remembering/재즈 베이시스트 avishai cohen의 오리지널이죠

#재즈곡소개


기억, 회상.
이 연주를 듣고 있으려니
아련하게 다가오는 영상들이 겹쳐지는군요.
비오는 저녁을 배경으로
그리움과 함께.

기억하는 자의 무의식에서
추억이란 이름으로 채색되어진 것들은
하나 같이 어쩌면 그리 애틋하기만 한지요?

설사 아픈 기억이라도
시간의 쳇바퀴를 돌다돌다
아름다운 색으로 도출되지 않나요?


얼마 전에
찬란했던 젊은 시절을 함께 나누었던 인연이
소풍을 마감했답니다.

우릿하게 저며오는 슬픔이란 감정을 억누르며
지극히 이기적인 생각이 꼬리를 물더군요.

건강하게 살자.
남의 탓도 말고,
작은 일에 감사하자고.
소풍이 끝나가는 날도 얼마 남지 않았을텐데, 라며.



remembering,

재즈 베이시스트 avishai cohen의 오리지널이죠.

1970년생 이스라엘 국적의 재즈 베이스 연주자 아비사이 코헨은 업라이트 베이스 공부를 위해 뉴욕으로 이주해서 건축으로부터 지하철이나 공원에서의 베이스 연주를 하면서까지 결국 칙 코리아의 눈에 띠여 그의 육중주인 Origin의 창립 멤버로 출발하여 오늘 날에 이르게 되었답니다.

 

 

 

 

 

다운비트는 오늘날의 코헨을 “세계 재즈의 신을 확장시킨 연주자.”라고 칭송했으며 잡지 Bass Player는 그를 20세기 가장 영향력 있는 100인의 플레이어 중 하나로 선정했고 떡잎부터 그를 알아본 칙 코리아는 “천재적인 음악가이며 위대한 작곡가.”로 그를 묘사했다지요.

작년 자라섬 재즈 페스티벌 출연뿐만 아니라 꾸준히 한국 청중들에게도 인사를 하고 있는데요. 제가 아직 올해 출연진을 확인을 못했지만, 언제가 라이브를 들을 기회가 있으면, 기필코라며...

오늘의 포스팅 곡 remembering은 코헨의 2005년 발매 앨범 At Home에 처음 등장하는데요.

인트로의 영롱한 피아노 선율, 밀려드는 베이스의 애잔함과 묵직한 심벌의 음색은 편안하면서도 아련한 서정성, 그야말로 제목에 걸 맞는 색채로 감상자를 물들이네요.

단순하면서도 반복적인 순수한 소리가 주는 향연,

바깥세상이 아무리 소란스러워도
이 음악을 듣는 순간만이라도
내면의 깊은 우물을 들여다보며,
자신의 영혼과 만나는 은밀한 시간이 되시길요.


Drums, – Mark Guiliana,
Piano – Sam Barsh
Bass – Avishai Cohen



https://youtu.be/E4kc0Aby2vA

 

 

1.

Avishai Cohen(1970년 4월 20일 출생)은 이스라엘의 재즈 베이스 연주자, 작곡가, 가수 및 편곡가이다.
이른 인생 
Avishai는 이스라엘 키부츠 카브리Kibbutz Kabri에서 태어났다.  그는 여섯 살 때까지 예루살렘 근처의 모차( Motza) 와 베이트 자이트 (Beit Zayit)의 음악적 가족에서 자랐는데, 그의 가족은 서부 이스라엘 슈에바 (Shoeva )로 이주했다.  그는 9세에 피아노를 연주하기 시작했지만 베이시스트 Jaco Pastorius로부터 영향을 받아 14세의 나이에 베이스 기타 로 변경했다.  나중에, 2년간 육군 악대에서 연주한 후에, 그는 Michael Klinghoffer로부터 업라이트 베이스를 공부했다.  2 년 후 그는 뉴욕으로 이사 왔고 다른 재즈 연주자들과 연락을 취했다.  건축과 같은 직업에 종사하면서 그는 그의 뉴욕에서 머무르기 위해 분투해야만 했다. 그 첫해에 그의 삶의 가장 어려운 해가 있었는데, 거리, 지하철 및 공원에서 베이스를 연주해야했다.  그는 New School for Jazz와 Contemporary Music 에서 음악을 공부했으며, 학생 시절 몇 밴드에서 라틴 재즈를 연주 한 후, 코헨은 피아니스트 다니엘 페레즈 (Danilo Pérez) 에게 접근하여 그의 트리오에 합류했다.
소규모 클럽에서 오랜 기간 공연 한 후, 코헨은 재즈 피아니스트 Chick Corea로부터 전화를 받았고 계약을 맺었다.  1996년에 그는 Corea의 6 중창 Origin의 창립 멤버가 되었으며, 그의 밴드리더로서의 처음 4개의 앨범이 Corea의 Stretch 레이블로 연속적으로 발매되었다. Cohen은 2003년 후반까지  Chick Corea New Trio와 함께 연주했다. 밴드를 떠난 후 자신의 음반사를 시작했다. 그는 현재 자신의 그룹인 Avishai Cohen Trio (드럼에서 동료 이스라엘 다니엘 도르Daniel Dor 와 피아노의 Nitai Hershkovits)와 함께 활동한다.  그의 최신 앨범은 관악기를 포함한 다양한 라인업 형식으로 출시되었다.
코리아 이외에 코헨은 Bobby McFerrin, Roy Hargrove, Herbie Hancock, Kurt Rosenwinkel, Nnenna Freelon  Paquito D'Rivera와 같은 유명한 재즈 뮤지션들과 녹음하고 공연했다.  그외 공동 작업자로는 Claudia Acuña ( Wind from the South , 2000), Alicia Keys (스튜디오 녹음), London and Israel Philharmonic Orchestras (콘서트 공연) 등이 있다.  Jerusalem Post에 의해 이스라엘의 재즈 전문가 중 의심할 바 없는 가장 성공적인 재즈 전문가로서 인용되었고 다운 비트 ( The Down Beat )는 “세계 재즈의 신을 확장시킨 연주자” 라는 호평을 받았으며 잡지 Bass Player에서는  코헨을 20 세기의 100 명의 가장 영향력 있는 베이스 플레이어 중 한 명으로 뽑았고, Chick Corea는 그를 천재적인 음악가이며 위대한 작곡가로 묘사했다.  Claudia Acuña (Wind from the South, 2000), Alicia Keys (studio recording), the London and Israel Philharmonic Orchestras (concert performances)와 콜라보를 진행했다. 
라즈 다즈 레코드 
2002 년 코헨은 자신의 음반사인 Razdaz Recordz를 설립했으며 2003년 9월 9일에 데뷔 앨범인 Lyla를 발표했다.  "저는 항상 재즈, 록, 팝, 라틴, 펑크 등 여러 장르의 음악에 관심이 있었습니다." 코헨은 말합니다.  "나는 항상 아이디어로 가득 차 있습니다. 나는 많은 다른 프로젝트에 참여하고 있기 때문에 내 자신의 레이블을 만들기로 결정했습니다."  (Avishai Cohen, 2003)
그는 2012 년 현재, 이 레이블에서 12 개의 앨범을 발매했으며 그 중 5 개의 앨범은 코헨의 앨범이었다.  이 레이블과 관련된 다른 예술가로는 피아니스트 Sam Barsh , 색소폰 연주자 Jimmy Green, 플루트 연주자 Ilan Salem 및 기타리스트 Amos Hoffman이 있다.  Razdaz가 제작한 두 곡의 앨범에는 Cohen과 함께 공연한 드러머 Mark Guiliana와 같은 Cohen의 동료 작품도 있다.  Razdaz는 2006년에 Guiliana'a 밴드 HEERNT의 앨범을 제작했다. Razdaz는 또한 2010년 가수 Karen Malka의 첫 앨범인 Lady of the Forest를 제작했다. Karen은 Cohen과 함께 3년 전에 연주 여행했다.  가장 최근에 제작된 라벨은 Ilan Salem의 앨범 Wild 이다. Ilan의 3집 앨범이었으며 Razdaz와는 첫 번째 앨범이었다.
라일라
Lyla는 Cohen의 Razdaz Recordz가 발표 한 첫 번째 앨범이다.  앨범은 다양성을 파괴하는 장르로 찬사를 받았다.  Cohen은 자신의 작품에 대해 다음과 같이 회고했다. "Lyla는 내가 예술가로서의 많은 것을 반영합니다. International Vamp Band는 2 년 동안 투어를 하고 있었으며 녹음하기를 원했고, 나는 또한 Mike Starr라는 이름의 이스라엘 드러머와 함께 락 밴드 Gadu를 시작했습니다. Gadu는 '드러머 매거진'은 재즈에서 가장 공격적인 드러머 중 한 명으로, 윌리엄 패터슨 대학 졸업생 인 젊은 음악가 중 한 명으로 뉴욕에서 많은 호응을 얻고 있으며 많은 새로운 영역을 탐구하고 있습니다. Lola라는 여성 보컬리스트와 함께 팝 음악을 틀었고 CD의 전체 그림을 보여주기 위해 Chick과의 관계를 인정하고 싶었습니다. 나는 그와 6 년간 함께 지냈고 그의 공연에서 수 백 곡을 연주했습니다. 그래서 우리는 매우 연결되어 있습니다. " 
음악
Cohen의 대표적인 사운드는 중동, 동유럽 및 아프리카 계 미국인 음악 관용구의 조화이다.  New York Times에서 코헨은 자신의 2006년 앨범 Continuo를 "새롭고 섬세한 서정적인 가중치가있는 중동의 그루브"로 묘사했다.  코헨은 종종 유대 - 스페인어 (라디노) 에서 노래하며, 그의 어머니를 통해 연결되어있다.  예를 들어, 그의 앨범 인 Aurora의 "Morenika"는 어머니가 집에서 노래하는 것을 듣고 자란 매우 유명한 Ladino 노래이다.

 

 

 

2.

Sam Barsh (1981년 Chicago , 일리노이 주 출생)는 미국의 작곡가, 키보드리스트 및 음반 제작자이다.  그는 재즈 , R & B , 힙합 및 팝 의 장르에서 일했다.
전기
Barsh는 일리노이 주 시카고에서 태어났으며 4 세에 피아노를 연주하기 시작했다. 그는 뉴저지 주 웨네 카 (Wynetka)의 뉴 트리어 고등학교 (New Trier High School)와 뉴저지의 웨인 (Wayne)에 있는 윌리엄 패터슨 대학 (William Paterson University) 에 다녔다.  Barsh는 2001 년에 뉴욕으로 이주했으며 현재 로스 앤젤레스에 거주하고 있다.
직업
2003 년부터 2006 년까지 그는 Bassist Avishai Cohen 의 밴드 회원이었으며, 그는 광범위하게 세계를 여행했다.  Barsh는 Cohen의 앨범 At Home 과 Continuo 및 라이브 앨범 / DVD As Is ...에 출연했다.
2008 년과 2011 년 사이에 Barsh은 리더로 3 개의 앨범을 출시했다. 코헨의 레이블 Razdaz Recordz를 통해 바쉬는 Live! and Live Vol. II와  I Forgot What You Taught Me를 출시했다. 보컬리스트 Jesse Palter 와 함께 Barsh는 2009 년에 전자 팝 그룹 Jesse Palter와 Alter Ego (나중에 Palter Ego로 이름 변경)를 설립했다. 이 그룹은 2 개의 EP 와 2 개의 앨범을 발표했다. 
2013 년에 Barsh은 Aloe Blacc의 앨범 " Your Spirit Lift "에서 " The Man "을 공동 작곡했다.  노래는 UK Singles Chart 에서 1 위에 올랐고 Billboard Hot 100 에서 8 위에 올랐 으며 RIAA에 의해 공인된 플래티넘이었으며 미국에서 250 만 권이 넘는 판매고를 보였다. 
Barsh는 2015 년 Grammy Awards 에서 Best Rap Performance 및 Best Rap Song 상을 수상한 2014 년 Kendrick Lamar 노래 " i "에서 키보드를 연주 했다 .  라마의 그래미상을 수상한 2015 년 앨범인 Pimp a Butterfly에서 Institutionalized 노래에 키보드를 작곡하고 연주했다.
2016 년에, Barsh는 Anderson Paak 의 그래미 후보로 지명 된 획기적인 앨범인 Malibu의 "Heart Do not a Chance"와 "Your Prime"을 공동 작곡하고 연주했으며 BJ의 "Man Down" 시카고 키드의 그래미 지명도 앨범 In My Mind에서 연주했다.
Barsh는 Babyface, Bobby McFerrin, Boyz II Men, Branford Marsalis, Bruno Mars, Cassandra Wilson, Common, David Foster, Debbie Friedman, Emily King, Estelle, Fred Wesley, Gene Simmons, Gregory Porter, Kenny Wayne Shepherd, Kiran Ahluwalia, Large Professor, Lonnie Plaxico, Mark Ballas, Mino Cinelu, Natasha Bedingfield, Quadron, Ravi Coltrane, Rez Abbasi, Robin Eubanks, Roy Hargrove, Stevie Wonder, The Brand New Heavies, Tom Jones와 협연해왔다.

 

 

3.

Mark Guiliana (1980 년 9 월 2 일 출생, Florham Park, 뉴저지 주 , 미국)는 밴드 음악인 Beat Music의 미국 드러머이자 작곡가이자 리더이다. 그는 Avishai Cohen , Brad Mehldau, David Bowie , Meshell Ndegeocello , Gretchen Parlato , Jason Lindner , Lionel Loueke , Dhafer Youssef , Tigran Hamasyan , Matisyahu , 유럽 피아노 트리오 Phronesis 와 그의 오래된 밴드 Heernt와의 연주로 유명 하다.
전기
Mark Guiliana 는 비트 음악 프로덕션Beat Music Productions 의 드러머, 작곡가, 교육자, 프로듀서 및 창립자이다. 그는 My Life Starts Now and Beat Music: The Los Angeles Improvisations을 밴드 리더로 발매했다.
악기에 대한 그의 개념적 접근법은 키보드 및 신디사이저의 Brad Mehldau를 특징으로 하는 전기 듀오 인 Mehliana에서도 소개되었다. 이 그룹의 데뷔 앨범 Taming the Dragon (Nonesuch)은 2014 년 초에 발표되었다.
지난 10 년 동안 Guiliana의 광범위한 투어는 Meshell Ndegeocello, Gretchen Parlato, Avishai Cohen, Matisyahu, Lionel Loueke, Now vs. Now, Dhafer Youssef 및 Beat Music 및 Heernt와 같은 아티스트들과 함께 6 대륙을 여행했다. 그는 현재까지 30 편이 넘는 녹음에도 출연했다.
Guiliana는 Time Times London이 쓴 글에서 뉴욕 타임스가 "감탄의 숭배자가 된 드러머"라고 묘사했다. "Elvin Jones와 Art Blakey를 1980 년대에 추가하면 어떻게 될까요? Roland 808 드럼 머신은 J Dilla로 결과를 나눈 다음 Squarepusher의 힘을 곱한다? 응답하라 : Mark Guiliana. " 라고 언급하기도 했다.