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재즈

Avishai Cohen With Nitai Hershkovits의 앨범 ‎– Duende (2012년)

by thetraveleroftheuniverse 2018. 8. 1.

             Avishai Cohen With Nitai Hershkovits의 앨범 ‎– Duende (2012년)











업라이트 베이스의 마스터, 그리 자주 볼 수없는 천재의 즉흥 연주자, 그리고 내재되어있는 풍부한 만화경 같은 역사를 재즈라는 음악을 통해 꽃피우고 있는, 중독성 강한 서정주의와 장난기 많은 표정과 환희와 열정을 유감없이 들려주는 Avishai Cohen (1970년 4월 20일 출생)은 이스라엘의 재즈 베이스 연주자, 작곡가, 가수 및 편곡가이다.

그는 이스라엘 키부츠 카브리Kibbutz Kabri에서 태어났다. 그는 음악적 가족에서 자랐는데, 9세에 피아노를 연주하기 시작했지만 베이시스트 Jaco Pastorius로부터 영향을 받아 14세에 베이스 기타로 변경했다. 2년간 육군 악대에서 연주한 후에, 그는 Michael Klinghoffer로부터 업라이트 베이스를 공부했고 건축과 같은 허드렛일을 하거나 거리, 지하철 및 공원에서 베이스를 연주하며 뉴욕에서 재즈 음악을 공부하며 학생 시절 몇 밴드에서 라틴 재즈를 연주한 후, 코헨은 피아니스트 다니엘 페레즈 (Danilo Pérez) 의 트리오에 합류하며 정식 재즈맨이 시작된다. 그후 그를 눈여겨 본 재즈 피아니스트 Chick Corea 의 6 중창단 Origin의 창립 멤버가 되며 음악가로서의 성공가도를 달리기 시작했다.

이스라엘의 재즈 전문가 중 의심할 바 없는 가장 성공적인 재즈 전문가로서 인용되었고 다운 비트 ( The Down Beat )는 “세계 재즈의 신을 확장시킨 연주자” 라는 호평을 받았으며 잡지 Bass Player에서는 코헨을 20 세기의 100 명의 가장 영향력 있는 베이스 플레이어 중 한 명으로 뽑았고, Chick Corea는 그를 천재적인 음악가이며 위대한 작곡가로 묘사했다.

2002 년 코헨은 자신의 음반사인 Razdaz Recordz를 설립했으며 "저는 항상 재즈, 록, 팝, 라틴, 펑크 등 여러 장르의 음악에 관심이 있고 나는 항상 아이디어로 가득 차 있습니다. 나는 많은 다른 프로젝트에 참여하고 있기 때문에 내 자신의 레이블을 만들기로 결정했습니다." 라며 다양한 중동의 음악을 재즈와 융합시키는 실험을 계속하고 있다.

Cohen의 대표적인 사운드는 중동, 동유럽 및 아프리카 계 미국인 음악 관용구의 조화이다. New York Times에서 코헨은 자신의 2006년 앨범 Continuo를 "새롭고 섬세한 서정적인 가중치가있는 중동의 그루브"로 묘사했다. 코헨은 종종 유대 - 스페인어 (라디노) 에서 노래하며, 그의 어머니를 통해 연결되어있다고 한다. 예를 들어, 그의 앨범인 Aurora의 "Morenika"는 어머니가 집에서 노래하는 것을 듣고 자란 매우 유명한 Ladino 노래이다.

오늘은 코헨이 피아니스트 Nitai Hershkovits과 듀오 세션을 이루어 들려주는 앨범 Duende를 감상해볼까요?

70년생 코헨은 88년 생 Hershkovits를 텔 아비브 바에서 처음 만났는데, 이 앨범 녹음 당시 피아니스트는 20세밖에 되지 않았지만 스타일적으로도 감성적으로 코헨을 감동시킬 만큼 충분한 재능을 보여주었다고 합니다. 이 앨범 제목 또한 “예술적 영혼이나 정신에 대한 스페인어 단어에서 파생된다.”고 코헨은 언급하며 자신들의 연주가 “음악적 성장”을 표현하는 것이었다고 합니다.

개인적으로 좋아하는 듀오세션에다가 피아노와 베이스가 공간을 가득 채웠다가, 여백을 주었다가, 느린 템포로 산책하는 연주였다가, 콩콩 튀는 음들의 춤을 보여주었다가, 성큼 성큼 걷기도 하고, 두 음악가의 인터플레이에 빙긋 웃게 되는 연주였네요. 또한 마지막 트랙에서는 코헨의 솔로 피아노 연주를 덤으로 들을 수 있다니, 이 어찌 행운이 아닐까요?




Avishai Cohen With Nitai Hershkovits의 앨범 ‎– Duende (2012년)


레이블: Blue Note ‎– 5099962415729
발매일: 2012년
스타일:Contemporary Jazz
프로듀서: Avishai Cohen


Tracklist
1 Signature 2:59
2 Criss Cross 3:50
Arranged By – Avishai Cohen, Nitai Hershkovits
Written-By – Thelonious S. Monk*
3 Four Verses / Continuation 3:54
Written-By [Continuation] – Avishai Cohen
Written-By [Four Verses] – Nachum Hayman*
4 Soof 3:57
5 All Of You 4:29
Arranged By – Nitai Hershkovits
Written-By – Cole Porter
6 Central Park West 4:47
Written-By – John Coltrane
7 Ann's Tune 4:09
8 Calm 3:25
9 Ballad For An Unborn 2:29
Piano [Solo Piano] – Avishai Cohen

Credits
Bass – Avishai Cohen (tracks: 1 to 8)
Piano – Nitai Hershkovits (tracks: 1 to 8)
Written-By – Avishai Cohen (tracks: 1, 4, 7 to 9)

Notes
Recorded, mixed and mastered at Nilento Studio, Goteborg, Sweden in February & March 2012




https://youtu.be/B4fSCvA2WI8?list=PLoJptqwmbOmXfBTKHtQzWNcDgDCtEPkTG










1.

Avishai Cohen(1970420일 출생)은 이스라엘의 재즈 베이스 연주자, 작곡가, 가수 및 편곡가이다.

이른 인생

Avishai는 이스라엘 키부츠 카브리Kibbutz Kabri에서 태어났다. 그는 여섯 살 때까지 예루살렘 근처의 모차( Motza) 와 베이트 자이트 (Beit Zayit)의 음악적 가족에서 자랐는데, 그의 가족은 서부 이스라엘 슈에바 (Shoeva )로 이주했다. 그는 9세에 피아노를 연주하기 시작했지만 베이시스트 Jaco Pastorius로부터 영향을 받아 14세의 나이에 베이스 기타 로 변경했다. 나중에, 2년간 육군 악대에서 연주한 후에, 그는 Michael Klinghoffer로부터 업라이트 베이스를 공부했다. 2 년 후 그는 뉴욕으로 이사 왔고 다른 재즈 연주자들과 연락을 취했다. 건축과 같은 직업에 종사하면서 그는 그의 뉴욕에서 머무르기 위해 분투해야만 했다. 그 첫해에 그의 삶의 가장 어려운 해가 있었는데, 거리, 지하철 및 공원에서 베이스를 연주해야했다. 그는 New School for JazzContemporary Music 에서 음악을 공부했으며, 학생 시절 몇 밴드에서 라틴 재즈를 연주 한 후, 코헨은 피아니스트 다니엘 페레즈 (Danilo Pérez) 에게 접근하여 그의 트리오에 합류했다.

소규모 클럽에서 오랜 기간 공연 한 후, 코헨은 재즈 피아니스트 Chick Corea로부터 전화를 받았고 계약을 맺었다. 1996년에 그는 Corea6 중창 Origin의 창립 멤버가 되었으며, 그의 밴드리더로서의 처음 4개의 앨범이 CoreaStretch 레이블로 연속적으로 발매되었다. Cohen2003년 후반까지 Chick Corea New Trio와 함께 연주했다. 밴드를 떠난 후 자신의 음반사를 시작했다. 그는 현재 자신의 그룹인 Avishai Cohen Trio (드럼에서 동료 이스라엘 다니엘 도르Daniel Dor 와 피아노의 Nitai Hershkovits)와 함께 활동한다. 그의 최신 앨범은 관악기를 포함한 다양한 라인업 형식으로 출시되었다.

코리아 이외에 코헨은 Bobby McFerrin, Roy Hargrove, Herbie Hancock, Kurt Rosenwinkel, Nnenna Freelon Paquito D'Rivera와 같은 유명한 재즈 뮤지션들과 녹음하고 공연했다. 그외 공동 작업자로는 Claudia Acuña ( Wind from the South , 2000), Alicia Keys (스튜디오 녹음), London and Israel Philharmonic Orchestras (콘서트 공연) 등이 있다. Jerusalem Post에 의해 이스라엘의 재즈 전문가 중 의심할 바 없는 가장 성공적인 재즈 전문가로서 인용되었고 다운 비트 ( The Down Beat )세계 재즈의 신을 확장시킨 연주자라는 호평을 받았으며 잡지 Bass Player에서는 코헨을 20 세기의 100 명의 가장 영향력 있는 베이스 플레이어 중 한 명으로 뽑았고, Chick Corea는 그를 천재적인 음악가이며 위대한 작곡가로 묘사했다. Claudia Acuña (Wind from the South, 2000), Alicia Keys (studio recording), the London and Israel Philharmonic Orchestras (concert performances)와 콜라보를 진행했다.

라즈 다즈 레코드

2002 년 코헨은 자신의 음반사인 Razdaz Recordz를 설립했으며 200399일에 데뷔 앨범인 Lyla를 발표했다. "저는 항상 재즈, , , 라틴, 펑크 등 여러 장르의 음악에 관심이 있었습니다." 코헨은 말합니다. "나는 항상 아이디어로 가득 차 있습니다. 나는 많은 다른 프로젝트에 참여하고 있기 때문에 내 자신의 레이블을 만들기로 결정했습니다." (Avishai Cohen, 2003)

그는 2012 년 현재, 이 레이블에서 12 개의 앨범을 발매했으며 그 중 5 개의 앨범은 코헨의 앨범이었다. 이 레이블과 관련된 다른 예술가로는 피아니스트 Sam Barsh , 색소폰 연주자 Jimmy Green, 플루트 연주자 Ilan Salem 및 기타리스트 Amos Hoffman이 있다. Razdaz가 제작한 두 곡의 앨범에는 Cohen과 함께 공연한 드러머 Mark Guiliana와 같은 Cohen의 동료 작품도 있다. Razdaz2006년에 Guiliana'a 밴드 HEERNT의 앨범을 제작했다. Razdaz는 또한 2010년 가수 Karen Malka의 첫 앨범인 Lady of the Forest를 제작했다. KarenCohen과 함께 3년 전에 연주 여행했다. 가장 최근에 제작된 라벨은 Ilan Salem의 앨범 Wild 이다. Ilan3집 앨범이었으며 Razdaz와는 첫 번째 앨범이었다.

라일라

LylaCohenRazdaz Recordz가 발표 한 첫 번째 앨범이다. 앨범은 다양성을 파괴하는 장르로 찬사를 받았다. Cohen은 자신의 작품에 대해 다음과 같이 회고했다. "Lyla는 내가 예술가로서의 많은 것을 반영합니다. International Vamp Band2 년 동안 투어를 하고 있었으며 녹음하기를 원했고, 나는 또한 Mike Starr라는 이름의 이스라엘 드러머와 함께 락 밴드 Gadu를 시작했습니다. Gadu'드러머 매거진'은 재즈에서 가장 공격적인 드러머 중 한 명으로, 윌리엄 패터슨 대학 졸업생 인 젊은 음악가 중 한 명으로 뉴욕에서 많은 호응을 얻고 있으며 많은 새로운 영역을 탐구하고 있습니다. Lola라는 여성 보컬리스트와 함께 팝 음악을 틀었고 CD의 전체 그림을 보여주기 위해 Chick과의 관계를 인정하고 싶었습니다. 나는 그와 6 년간 함께 지냈고 그의 공연에서 수 백 곡을 연주했습니다. 그래서 우리는 매우 연결되어 있습니다. "

음악

Cohen의 대표적인 사운드는 중동, 동유럽 및 아프리카 계 미국인 음악 관용구의 조화이다. New York Times에서 코헨은 자신의 2006년 앨범 Continuo"새롭고 섬세한 서정적인 가중치가있는 중동의 그루브"로 묘사했다. 코헨은 종종 유대 - 스페인어 (라디노) 에서 노래하며, 그의 어머니를 통해 연결되어있다. 예를 들어, 그의 앨범 인 Aurora"Morenika"는 어머니가 집에서 노래하는 것을 듣고 자란 매우 유명한 Ladino 노래이다.

 

 






2.

Nitai Hershkovits ( 히브리어 : ניתאי הרשקוביץ) (1988 2 21 일 출생)는 이스라엘의 재즈 피아니스트이자 작곡가이다. 그는 주로 스튜디오와 투어에서 국제 베이시스트 겸 작곡가 인 Avishai Cohen 과 공동 작업한 것으로 유명하다.

삶과 음악

모로코의 어머니이자 폴란드인 아버지 사이에서 이스라엘에서 태어난 Hershkovits12 살 때 클라리넷을 연주하기 시작했으며, 15 세 때 피아노에 대한 사랑을 발견했다. 그 즈음에 그는 윈톤 켈리, 쏘니 클라크와 같은 재즈 거인의 소리에 처음 노출되었다.

17 세에 HershkovitsTel Aviv로 옮겨 정규 음악 학교와 개인 음악 및 피아노 레슨을 재즈 교육자인 Amit GolanYuval Cohen의 지도 아래 있었다. 그는 곧 고전 음악과 재즈 음악에 대한 다양한 관심을 갖게 되었다. Hershkovits는 또한 잘 알려진 이스라엘의 작곡가이자 교육자인 Menahem Weisenberg 박사와 고전 음악 교육자인 Shoshana CohenAmir Pedorovits와 함께 2 년간 고전 음악과 이론을 공부했다. HershkovitsJorge Rossy, Kurt Rosenwinkel , Greg Tardy , Ari Hoenig , Charles Davis , Mark Guiliana , Zohar Fresco , Steve Davis , Diego Urcola Robert Sadin 등 많은 유명 아티스트와 공연 및 공동 작업을 수행 했다. 그는 2011 년 플루트 리스트 Ilan Salem 의 앨범 Wild (Razdaz)Daniel Zamir Redemption Song ( John Zorn Tzadik ), one"( Hatav Hashmini ), 2011 Avi Lebovich 2013 앨범 화산 . NitaiLayerz"서로 다른 것들"(Raw Tapes / 2014), "All Original"(Razdaz / 2014) Sprouts"Sprouts"(Indie / 2013)의 아티스트에게도 소개된다. Hershkovits2004 년에서 2010 년 사이에 이스라엘 - 미국 음악 재단 (AICF)에서 4 년 연속 가장 높은 장학금을 수여했다.

또 하나의 하이라이트는 2009 Jerusalem Rubin Academy of Music 에서 학사 학위를 후원하는 Chase 장학금 상이다. 그는 Salle Pleyel, Vienna Konzerthaus, l' Olympia , Alter Oper , 북해 재즈 페스티벌 , Antibes 재즈 페스티발 , Jazz à Vienne , Montreux Jazz Festival , Barbican Center, Tonhalle 등 다양한 장소에서 공연을 할 수 있는 특권을 가졌다.

 

 

Hershkovits는 국제적으로 유명한 베이시스트 겸 작곡가인 Avishai Cohen과 공동 작업을 해왔다. Cohen2012 5 월에 Duende (EMI / Blue Note)를 발표했다. Hershkovits는이 듀엣 앨범과 두 트랙의 편곡에서 코헨의 피아노 솔로 연주가 있다. 2013 11 Almah (EMI / Parlophone) 앨범이 발매되었으며 현악 4 중주와 오보에가 등장한다. 최신 트리오 녹음인 From Darkness2015 2 월에 출시되었다. Hershkovits의 데뷔 앨범 I Asked You A Question (Raw Tapes)2016 2 월에 발매되었다. Rejoicer가 공동 제작 한 앨범으로 Hershkovits 가 보컬, 피아노 및 신디사이저를 연주한다. 로스 앤젤레스에 기반을 둔 가수 Georgia Anne Muldrow와 기타리스트 인 Kurt Rosenwinkel은 두 트랙 ( "Satellite Dish" & "My Turn")에서 Hershkovits에 합류했다. 아날로그 전자, 샘플 및 박자의 영역을 탐구하면서, I Asked You A Question은 즉석에서 추출한 아이디어와 완성된 음악을 혼합하는 절충적이며 경험적이지만 진정한 시도이다.

인용

"주목할 만한 24 세의 텔 아비브 피아니스트 인 Nitai Hershkovits는 고 행크 존스 (Hank Jones)와 같은 부드러운 피아노 스윙 어를 연상케 한다."(John Fordham, The Guardian )

"Nitai의 쇼는 이스라엘 피아노 페스티벌에서 마지막 세 작품 중 하나였다. 다른 사람들과의 독특한 사운드를 발견하는 것이 얼마나 좋았는가? 그는 독창적이고 아름다운 작품을 작곡했다. 음악에 대한 애정의 일부로 Thelonious Monk의 그는 Pannonica의 환상적이고 유머러스 한 버전을 연주했다. 아마도 그 자리에서 몽크의 승인을 얻었을 것이다. "(Ben Shalev)

"Hershkovits는 진정한 신동이다. 여전히 20 대 중반이지만 이미 편안한 권위로 연주하고 있다."(BBC Music)

"(미니) 팡파르에서 눈을 뗄 수없는 젊은이의 독창적인 경력으로 시작하는 무한한 부의 앨범"(Mathieu Durand, Jazznews on I You You A Question )

"이 앨범은 다른 음악과는 다른 멋진 음악 컬렉션이다."(Andy Hazell, UK Vibe Magazine, 내가 당신에게 묻는 질문 )

"Nitai의 연주와 음악가 정신은 수년간 진화를 멈추지 않았다. 그는 경험이 있는 남자의 영혼을 가지고 있지만 27 세 소년의 몸에 있다! 그의 기술력은 마음을 울리고 있다. 그러나 이것은 그의 표현력에 비해 아무것도 아니다. 그는 자신의 예술을 통해 깊이 자신을 표현하는 음악가들과 소속되어있다 "고 말했다. (Avishai Cohen)