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재즈

Ferenc Snétberger / Markus Stockhausen 의 앨범 ‎– Streams (2007년)

by thetraveleroftheuniverse 2017. 7. 10.

 



 



 



 

 

"은아,
여전하지?"
꿈결처럼 아득하게 들리는 소리의 맛을 봅니다.
마음의 초입에 도달해 달달했던 그 맛은 점점 중심부로 이동하더니 어느 새 쓰고도 떫어 아리기만 합니다. 특효약이 필요하겠죠? 그러나 또 습관처럼 먹는 타블렛은 내성이 생겨 더 이상 작동하지 않을 수도 있습니다. 어쩌면 말이죠. 진통제보단 오히려 잠시 그 소리가 들려오는 방향으로 마음을 기울이다보면, 어딘가 마음을 부려놓을 곳이 있을 것입니다. 그곳이 설령 사막의 신기루일지라도.

여기 오늘 제가 밴친님들에게 드리는, 오아시스 같은 음악이 있습니다. 덥고 습한 날씨, 혹은 무거운 어깨를 누르는 그 모든 것에서 잠시 벗어나, 연주자들의 호흡의 나래를 타고 짜~~~안, 그곳에 당신이 꿈꾸던 순간이 기다리고 있을지도.

지난 5월 13일 제 포스팅 앨범 Joyasa(2004년)를 감상하셨던 분은 고개를 끄덕일 헝가리 기타리스트 FERENC SNÉTBERGER 와 독일의 트럼펫 연주자 MARKUS STOCKHAUSEN이 듀오를 이뤄 기타와 트럼펫이란 악기의 조합이 어떤 색깔을 이룰 수 있는지, 확실하게 보여줍니다.
케니 휠러의 혼의 소리를 연상시킨다고 하는 스톡훈센은 이제 휠러의 그늘을 벗어나 그만의 독특한 색깔, 어쩌면 휠러보다는 좀 가볍지만, 그 가벼움이 오히려 더 시적인 낭만성을 획득했다고 하면, 아마추어의 속단일까요? 휠러의 기묘한 우울성을 품고도 그 여백의 공간에 자기만의 붓칠을 하고 있는 스톡훈센의 팬이 될 것 같은 기대감? 어느 트랙하나 감기지 않는 트랙이 없으니, 찾아서 즐감하시길!!!

고맙습니다.






Ferenc Snétberger / Markus Stockhausen 의 앨범 ‎– Streams (2007년)



레이블: Enja Records ‎– ENJ-9511 2 /Germany

발매년: 2007 년 10월 22일

스타일: Contemporary Jazz

길이: 57:58


Tracklist .

1 Változatok 8:26

2 Obsession 7:18

3 Suche 1:25

4 Suave 8:12

5 Ear To Ear 5:08

6 Xenos 4:31

7 Strawberry Jam 5:44

8 Hangolás 9:35

9 Rose 3:54

10 Toni's Zirkus 3:33

 

Credits

Guitar – Ferenc Snétberger

Trumpet, Flugelhorn – Markus Stockhausen




Változatok - YouTube
http://me2.do/xwUwpwi4







Obsession - YouTube
http://me2.do/5Ry4P4jh







Suche - YouTube
http://me2.do/GLpzx8Th







Suave - YouTube
http://me2.do/FGrEUEXM






Ear To Ear - YouTube
http://me2.do/IIR45joq






Xenos - YouTube
http://me2.do/FUWQyPmj







Strawberry Jam - YouTube
http://me2.do/GPMlkyTX






Hangolás - YouTube
http://me2.do/FpsPTqUr






Rose - YouTube
http://me2.do/FCirlzv5


Rose



Toni's Zirkus - YouTube
http://me2.do/5XLp8okw





Allaboutjazz의 JOHN KELMAN 리뷰(2008년 5월 4일)

헝가리 태생 / 독일계 기타리스트인 Ferenc Snettberger와 독일의 트럼펫 연주자인 Markus Stockhausen은 수년간 함께 음악을 만들었으며 가장 최근에는 Joyosa (Enja, 2004)에서 노르웨이의 베이시스트 Arild Andersen과 프랑스 타악 연주가인 Patrice Héral이 합류했다. Joyosa에서는 연주자들 모두가 작곡에 협력하여 초점을 맞추었지만 대조적으로 스톡훈센과 안데르센과 헤랄의 트리오는 Snétberger대신에 일렉 기타리스트인 Terje Rypdal을 선택해서 음악의 그림을 전자적인 것으로 채워 더 확장된 소리의 규모를 만들었다. 카르타 (Karta) 는 또한 즉각적인 즉흥곡이었으며, 90 분짜리 즉흥곡에서 65 분을 크게 뽑아 디지털 방식으로 편집하고 7 곡으로 나누어 각기 놀랍도록 구성된 느낌을 주었다. Snétberger와 Stockhausen의 듀엣을 특징으로 하는 모두 어쿠스틱으로 연주하는 Streams 는 Karta 보다 훨씬 친밀하지만 10곡 중 6곡은 자발적 작곡으로 구성되어 있으며 모든 오리지널로 되어있던 Joyosa 보다 좀 더 일반적인 성격을 띤다.

즉흥 연주가 감정적인 성격을 지니고 있지만 때때로 구별하기 어렵기도 하고 만 9 분짜리 "할렐 랴 (Hangolas)"를 북 엔드로 묶은 조화로운 선을 기반으로 하고 있으며 이 트랙 중 적어도 일부는 동의한 초기 전제를 기반으로 하고 있음이 분명하다. 하지만 스톡 하우젠과 스네버거가 소개 라인으로 분위기를 조성한 후에는 그 트랙에서 트럼펫연주가가 스네버거가 줄을 튕기며음을 떠나거나 다시 돌아올 때 그 너머의 여분의 멜로디 라인 위를 더 자유롭게 연주한다. 단편적으로, 한 줄로 된 큐가 Snétberger의 어두운 색채의 카펠라 솔로에 대한 배경을 다시 설정하기 전에 기타리스트는 스톡하우젠에게 솔로로 연주할 수 있는 보다 기본적인 기초를 제공하는 일련의 손동작으로 Ralph Towner와 같은 변화를 이끌어 낸다.

Snétberger의 Towner 연주법의 참조는 언제나 질적인 면을 지니고 있으며, Stockhausen과 함께 Kenny Wheeler의 시그네쳐인 성층권 도약을 제공하기도 한다. Streams의 일부는 두 예술가 사이의 듀엣 레코드가 어떻게 좋을지를 제안하는 한 예이기도 하다. Snätberger와 Stockhausen은 결코 단순한 모방자가 아니며 , Stockhausen의 "Rose"는 두 연주자의 풍부한 솔로로 연주되는 사랑스럽고 좀 더 직접적인 서정적인 발라드이고 반면에 Snottberger의 "Toni 's Zirkus"는 Stockhausen의 음이 소거된 혼 (Horn)을 특징으로 하는 더 많이 질주하는 곡이다. Stockhausen은 대부분의 Streams 에서 그의 멜로디 라인에 중점을 두어 자신의 확실한 기교를 확인한다. Snétberger는 거의 똑같은 일을 하고 있지만 분명히 클래식한 재즈 중심성 덕분에 두 명의 기타리스트와 가깝게 들리는 솔로를 제공 할 수 있다. 그리고 듀오가 멜로디를 강조하지만, 컨셉트는 미묘한 톤을 가진 시적인 연주, "Ear to Ear"와 훨씬 추상적인 "Xenos"처럼 난해할 수도 있다.

Stockhausen은 Aparis가 있는 그의 두 개의 ECM 디스크와 자유롭게 즉흥 연주된 Cosi Lontano ... Quasi Dentro (ECM, 1989)에서 전위적인 경향을 배제하지 않았다. 그러나 Streams 에서는 많은 기분과 템포에도 불구하고 가능한 모든 구석에서 멜로디를 찾고 시작부터 끝까지 철저히 흥미롭게 듣고 즐기도록 한다.



1.

Markus Stockhausen (born May 2, 1957)은 독일 트럼펫 연주자이며 작곡가이다. 그는 전형적으로 재즈와 실내악, 또는 오페라, 후에는 종종 그의 아버지이자 작곡가인 Karlheinz Stockhausen와 콜라보를 해서 번갈아 녹음과 공연을 했다.

전기 Biography

Cologne에서 태어난 그는 작곡자 Karlheinz Stockhausen의 아들이다. 나이 4살에 그는 그의 아버지의 극장 곡 의 원곡인 "child at play" 에 모습을 드러냈다. 그는 그의 첫 번째 피아노 솔로 레슨을 6살에 받았고 12살이 되었을 때 트럼펫을 연주하기 시작했다. 그는 Cologne에 있는 음악 중학교에 출석했다.

1974부터 그는 Cologne Musikhochschule에서 공부했고 그는 그곳에서 Klaus Oldemeyer으로부터 피아노를 배웠고 Manfred Schoof와 함게 재즈 트럼펫을 R. Platt 과 함께 클래식 트럼펫을 배웠고 1982년에 졸업했다. 1978년과 1983년에 더 많은 공부는 Thibaud, C. Caruso, T. Stevens, C. Groth와 함께였다. 그의 재즈와 클래식 데뷔는 프랑크푸르트 재즈 페스티벌에서 그룹 Key와 함께였다. 그리고 1976년도에 그의 아버지의 Washington Bicentennial에서의 Sirius에서였다. 1981년에 그는 독일 음악 경연대회에서 우승을 했다.

1974년에 이미 Markus는 집중적으로 그의 아버지와 함께 협력하기 시작했다. 다음과 같은 작업들 중의 트럼펫 부분은 그을 위해 쓰여 지거나 그에 의해 초연되었다. Sirius 1975–77 (with Aries 1980); Thursday from Light 1978–81 (특히나 Examination, Michael's Journey around the Earth, Dragon-Fight, Vision, and the Thursday Farewell에서는 큰부분); Saturday from Light (Upper-Lip-Dance, 1984); Tuesday from Light (Invasion, Pietà, 1990–91); Europa-Gruss (1992); Michaels-Ruf, version for four trumpets (1978/1994); Trumpetent (1995); In Freundschaft (version for trumpet, 1998). 게다가 그의 아버지는 그를 위해 하이든과 레오폴드 모차르트에 의해 작곡된 곡들을 트럼펫 콘서트을 하도록 하기위해 카덴차(흔히 고전 음악 작품 말미에서 연주가의 기교를 보여 주기 위한 화려한 솔로 연주 부분)를 작곡했다. 그의 솔로이스트로서의 성취와 더불어 그는 다양한 재즈 앙상블 과 퀸텟 "Key" (1974–79), Rainer Brüninghaus Group (1980–84), Kairos (1985–90), Aparis (1989–96)을 이끌었으며 칠레의 베이스 연주자 Enrique Diaz (1989– ), Possible Worlds (1995– )와 함께 다양한 형식으로 공연을 했다. Leverkusener Jazztage에서는 조각가인 Norbert Müller-Everling와 함께 lila를 공연했다. various formations with the Chilean bass player and the performance lila with sculptor at . 오늘날의 파트너로서는 Simon Stockhausen (keyboards, saxophone), Enrique Díaz, Arild Andersen (bass), Patrice Héral (percussion), the Hungarian guitar virtuoso Ferenc Snétberger, Antoine Hervé (piano), Angelo Comisso (piano) and Mark Nauseef (percussion)이고 피아니스트 Fabrizio Ottaviucci와 듀오를 이루어 in the duo "Moving Sounds"를 냈고 그는 2002년 이래 독일인 클라리넷 연주자 Tara Bouman와 함께 공연하고 라이브와 작업을 했다.

콘서트와 페스티발에, Goethe Institute의 출연은 그를 세계 무대로 진출하게 했다. 그의 주요한 트럼펫으로써의 관심은 즉흥 연주였고 동시대의 음악이었다. 그래서 그는 2003년에 트럼펫과 오케스트라를 위한 Jetstream을 초연했으며 이것은 비비씨 심포니 오케스트라와 함께 런던에서 초연을 지휘하고 2008년에 그이탈리아 작곡가 Lorenzo Ferrero에 의해 쓰여진 실내악 앙상블과 트럼펫을 위한 작곡과 Freedom Variations의 초연을 하도록 그에게 작품을 준 Peter Eötvös에 의해 그를 위해 쓰여졌다. 그 클래식 레퍼토리에서 그는 오직 요청에서만 연주했다. 그는 점점 그 자신의 음악을 연주했고 또한 직감적인 음악이나 종종 교회에 관련된 솔로 공연을 했다. 작곡자로서 그는 몇 개의 영화와 극장 상연 그리고 놀랍게도 70,000에서 100,000 의 관중과 함께 했던 Cologne에 있는 Philharmonic Hall의 5번째와 10번째 기념을 위한 두 개의 야외 공연을 만들었던 그의 남자형제 Simon과 함께 친밀한 콜라보를 진행했다.

최근에 그는 재즈 트리오와 오케스트라를 위해 합창곡과 Sehnsucht(그리움. 사모)를 작곡했다. 새로운 작업들은 런던 심포니에타와 Musikkollegium Winterthur에 의해 위임 공연되었다.



2.

Ferenc Snétberger (1957 년 2 월 6 일 헝가리 Salgótarján 에서 태어난)는 헝가리 재즈 기타리스트이다.

Snétberger 로만계 가족에서 태어났다. 13살에 그는 음악 학교에 출석했고 클래식 기타를 배웠다. 1977년에서 1981년에 그는 부다페스트에 있는 Bela Bartók 재즈 음악당에서 공부를 했다. 1987년에 그는 László Dés과 Kornél Horváth과 함께 Stendahl 트리오를 구성했고 2005년에 아릴드 안데르센과 이탈리안 드러머인 Paolo Vinaccia와 함께 트리오를 구성했다. 그는 독일 트럼펫 연주자 Markus Stockhausen 와 노르웨이 베이스 연주자 Arild Andersen과 함께 하는 앨범 Joyosa-Kvartetten에 출현했다. 그는 또한 Joey Baron , Charlie Byrd , Herb Ellis , Richard Bona , Bobby McFerrin , David Friedman , Michel Godard , Anders Jormin , Didier Lockwood , James Moody , and Ernie Wilkins . Joey Baron , Charlie Byrd , Herb Ellis , Richard Bona , Bobby McFerrin , David Friedman , Michel Godard , Anders Jormin , Didier Lockwood , James Moody 및 Ernie Wilkins 와도 함께 일했다.

Snétberger 는 작곡가이고 영화 음악도 작곡했고 기타와 오케스트라를 위한 "For My People"이란 곡도 작곡했다. 독일 홀로코스트 기억의 날 Holocaust Remembrance Day인 2011년 1월 27일에 조니 와이즈 (Zoni Weisz)가 처음으로 추도 를 개최했을 때, 독일 연방 총독회 (SFF )와 함께 총회에서 스네 트 버거 (Snétberger) 축하 행사를 참여했다. 트 버거 (Snétberger)

2002 년 Snéberberger는 그의 고향 인 Salgótarjá 의 명예 시민이되었다. 2 년 후 그는 헝가리 훈장을 받았다 . 2005 년 Franz Liszt 상을 수여받은 부다페스트에 있었고, 2014 년에는 Kossuth 상을 수상했다. 그의 아들 인 Toni Snétberger는 배우다.

그는 불우한 어린이와 젊은 사람들을위한 국제 음악 학교 인 Snétberger Music Talent Center를 설립했다. 주로 Sinti 와 Romani 출신의 소수의 학생이다. 2011 년에 개교했다.