오스트리아 재즈 현장의 권위자이며 Graz 예술 대학의 존경하는 교수이며 국제적으로 알려져 있는 색소폰 연주자 Karlheinz Miklin(1946년 11월 3일)과 미국의 전설적인 드러머인 Billy Hart(1940년 11월 29일 출생)와 위대한 미국의 베이스 연주자 Ron McClure (1941년 11월 22일)는 25 년 이상 처음엔 4중주로 2000년부터는 트리오란 포맷으로 협연해오다 2008년부터 "음악 세계의 샤먼"이라고 일컬어지는 유명한 스위스 베이스 연주자 Heiri Känzig(1957년 4월 1일)가 트리오로 합류해 2009년 "Cymbal Symbols"(TCB 30902)란 앨범을 녹음했는데 그 연장선상으로 2016년 이들은 오늘의 앨범 Encore를 발매했다.
2009년 앨범에 비해 더 깊어진 연주 역량과, 여백이 많은, 다분히 철학적 메시지조차 동반한 트랙을 연주하는 재즈 전설들의 인터플레이에 긴장하지 않을 수 없었던 앨범이었다.
예술이라고 일컬을 수 있는 연주라고 감히 말하고 싶어지는 연주라고나 할까? 이 트리오의 역량이 어디까지 보여줄 수 있을지(연세들이 있으니) 참으로 궁금하다.
Karlheinz Miklin - Heiri Känzig - Billy Hart의 앨범– Encore(2016년)
레이블: TCB Records (2) – 33902/스위스
녹음일: 2012년 10월
발매일: 2016년 4월 22일
Tracklist
1 Odds Are Low 8:41
2 Arround D 4:30
3 Born To Be Mild 7:55
4 Tripleing 7:30
5 Emilia 5:53
6 Point G 8:31
7 Take one 3:56
8 Purgatory 10:02
10 Instant Two 7:52
Credits
Double Bass – Heiri Känzig
Drums – Billy Hart
Saxophone, Bass Clarinet, Alto Flute, Mixed By – Karlheinz Miklin
1.Purgatory
즐기는 연주라기보다는 감상자에게 사색을 하게하는 연주라고나 할까요?
트랙 제목의 뜻은 연옥, 또 다른 뜻으로 일시적 고난 등의 뜻이 있네요. 베이스와 드럼의 리듬파트의 반복되는 리듬의 배경이 장중하고(특히 빌리의 깊이감이 느껴지는 음색) 혼의 소리의 유영은 고독한 인간의 삶에 대한 장송곡처럼도 느껴지기도 했답니다.
https://youtu.be/tuUd83jXapY
2. Odds Are Low
사실은 유튜브를 계속 작동시켜놓고 일을 하다가 이들의 연주가 심상치 않아 발견한 앨범이었죠. 소리가 만들어내는 무드가 다분히 달랐다고나 할까요? 드럼이나 베이스가 인생이라는 배경이라면 혼의 소리는 사람이 살아가는 경로를 연주하는 것도 같고요. 용을 쓰기도 하고, 느슨한 순간도 있겠고, 어쩔땐 비장하기까지도 하고. 그랬답니다. 왠지 여운은 쓸쓸!!!
https://youtu.be/rvcO5gaqAqg
3.Emilia
영미권의 메이저 레이블에서 발매한 앨범이 아니라서 많은 정보를 구할 수가 없었답니다. 이 곡이 몹시 궁금했거든요. 인트로의 혼과 베이스의 음색이 무척 마음을 당겼고요. 발라드 인 것도 같고, 연주자들이 만드는 여백과 공명감과 참으로 좋았던 트랙이었죠. 다분히 제 취향적 트랙이었답니다.
https://youtu.be/TsBG-NRvA3E
1.
빌리 하트 (1940년 11월 29일 출생)는 미국의 재즈 드러머이자 교육자이다.
전기
하트는 워싱턴 DC 에서 태어났다. 그는 일찍이 오티스 레딩 (Otis Redding), 샘 앤 데이브 (Sam and Dave), 나중에 벅 힐 (Buck Hill), 셜리 혼 (Shirley Horn )과 같은 소울의 예술가와 공연했으며 나중에는 몽고메리 브라더스( Montgomery Brothers,1961)지미 스미스 (1964-1966), 웨스 몽고메리 (1966-68)와 함께 공연했다. 하트는 1968년 몽고메리가 사망한 후 뉴욕으로 이사 왔으며 McCoy Tyner, Wayne Shorter, Joe Zawinul과 함께 연주했으며 Eddie Harris, Pharoah Sanders 및 Marian McPartland 와 함께 연주했다.
하트는 Herbie Hancock의 sextet (1969-73)의 일원이었고 McCoy Tyner (1973-74), Stan Getz (1974-77), Quest (1980s)와 함께 광범위한 프리랜서 연주 (녹음 1972년 on the Corner 에서 Miles Davis 와 함께)활동을 했다.
70세의 나이에, 빌리 하트는 꾸준히 일하고 넓게 가르친다. 1990년대 초부터 그는 Oberlin 음악원에 상당한 시간을 보냈으며 뉴 잉글랜드 음악원과 Western Michigan University의 부속 교직원이다. 그는 또한 New School과 New York University를 통해 개인 수업을 실시한다. 하트는 종종 벨기에의 Stokes Forest Music Camp 와 the Dworp Summer Jazz Clinic 에 기여한다.
Mark Turner , Ethan Iverson 및 Ben Street 과 함께한 그룹을 이끌고 있다 . 그는 또한 기타리스트인 Assaf Kehati가 이끄는 피아니스트 Jean-Michel Pilc과 Billy Harper, Eddie Henderson, David Weiss, Craig Handy, George Cables 및 Cecil McBee와 함께 올스타 밴드인 Cookers가 이끄는 트리오에 출연했다. 그들은 광범위하게 연주여행을 했고 두 장의 CD를 녹음했다. Hart는 New Jersey주 Montclair에 거주한다.
2.
Heiri Känzig ( 1957년 4월 1일 뉴욕시에서 태어남)는 스위스 콘트라베이스 연주자이자이며 "음악 세계의 샤먼"이다.
삶과 일
Känzig는 그라츠, 비엔나 및 취리히에서 공부했으며 현재 유럽에서 가장 왕성한 활동을 하고 있는 콘트라베이시스트 중 하나이다. 이미 21 세의 나이에 그는 트럼펫 예술가와 동행하여 그의 첫 번째 녹음을 연주했다. 그는 전설적인 비엔나 예술 오케스트라에 대한 헌신으로 1978년부터 회원으로 활동 해왔다. 1980년 뮌헨으로 이주하여 Ack van Rooyen , Leszek Zadlo , Heinz Sauer , Wolfgang Dauner 와 같은 유명한 음악가와 함께 작업했다. 그는 또한 Harry Sokal , Uli Scherer 및 Joris Dudli 와 함께 "Timeless"그룹에서 연주했다. 1985년 해리 소칼 (Harry Sokal)과 프레디 스튜어트 (Fredy Studer) 와 함께 트리오 Depart 를 창립했는데, 1994년까지 유럽 전역에서 활동했으며 2006년 컴백 (현재 드러머 조조 메이어와 함께 연주) 후 오늘까지도 소속되어있다.
1990년 초 Heiri Känzig는 Art Lande , Kenny Wheeler 및 François Laiszeau와 함께 자신의 밴드를 설립했다. Denis Badault 는 1991년 재즈 오케스트라 (Orchestre National de Jazz)에 임명된 최초의 비 프랑스계인이었다. 그들은 Lauren Newton, Charlie Mariano, Paul McCandless 와 같은 음악가들과 함께 프로젝트를 진행했다. 그는 티에리 랭 트리오 ( Thierry Lang Trio)의 베이스 연주자가 되어 블루 노트 레코드 (Blue Note Records)의 첫 번째 앨범을 녹음했다. 베이시스트는 Tien Shan Schweiz Express 프로젝트를 통해 많은 관심을 받았는데 중앙아시아, 몽골, 스위스에서 다른 문화를 가져 왔다. 이 프로젝트에 관한 보고서 (Obertöne auf der Hochalm)는 DW / EBU와 WDR 3에 의해 2003년 세계 음악상을 수상했다. Daniel Humair , Franco Ambrosetti , George Gruntz , Yves Robert , Pierre Favre , Andreas Vollenweider , Felix Huber , Dave Doran 및 Alpine Experience 와도 연주했다.
2002 년부터 루체른 음악 대학 ( Lucerne University of Music) 교수로 재직 중이던 칸체그 (Känzig)는 국가적으로나 국제적으로 솔리스트와 사이드 맨으로 똑같이 인기가 있다. Billy Cobham , Daniel Humair , Didier Lockwood , Lauren Newton , Ralph Towner , Kenny Wheeler 및 전 세계의 많은 뮤지션과 정기적으로 여행했다. 그의 상상력, 정교하고 정력적이며 활기찬 멜로디적 연주는 130 개가 넘는 앨범에서 들려오며 부분적으로 열정적인 평가를 받았다. 따라서 비평가 Peter Rüedi 는 Känzig에 대해 그가 "많은 훌륭한 스위스 콘트라베이스 연주자 중 가장 눈에 띄었다"고 말하면서 다음과 같이 덧붙였다. "Känzig는 노래 부르기에 그의 부피가 큰 저음을 조직한다. 그는 때로는 심오하며 때로는 기뻐하며 때로는 동시에 중력 극복을 위해 노력한다. " 마지막으로 그는 5 명의 5 인의 지도자로서 Michael Zisman, Matthieu Michel , Urs Bollhalder 및 Lionel Friedli 와 함께 CD "Buenos Aires"를 발매했다.
2013 년부터 시카고 색소폰 연주자인 Chico Freeman, 이탈리아 피아니스트 Antonio Faraò 및 드러머인 Michael Baker와 함께 Chico Freeman Fourtet의 일원이기도 하다. Freeman과 듀오에서 그는 2015년에 앨범 Arrival ( Intakt Records )을 발표했다.
시상 및 경품
1999년과 2001년 그는 Jazz and More 잡지에서 "올해의 베이스 플레이어"를 수상했다. 개발 원조 및 협력 이사회 SDC는 Känzig 2002를 UN 산의 해 동안 크로스 오버 프로젝트 "Thien Shan Schweiz Express"의 예술 감독으로 임명했다. 2005 년에 그는 취리히 광저우 (Zurich) 광역 정부의 주재 정부로부터 구성위원회를 받았다. French Jazzmagazine 은 2006 년 CD로 Depart에서 CD를 다시로드 했다.
3.
Karlheinz Miklin ( 1946년 11월 3일)은 오스트리아 색소포니스이자 작곡가이다.
브레이슬르크 (Unterkärnten)에 있는 카를 헤인츠 미 클린 (Klahheinz Miklin)은 크라 겐 푸르트 (Klagenfurt)의 Realgymnasium und Konservatorium (Klavier, Tonsatz)에서 음악 감독으로 활동 중이다. 독일 대학의 그라츠 대학 (Universität Graz)에 있다. 1966년 및 1966년에 시작하는 평행 대법원 그라츠 작곡가 재능을 위한 색소폰 Geschichte brachher 1970년, 이론적으로 음악을 듣고, "Los Argentinos", 아르헨티나 쇼, 댄스, 재즈 그루브, 졸업생의 작품을 발표했다. 1975년 당시의 음악가들은 음악을 듣고 이야기를 들려주었다. 그 중 한 명은 Miklin이 Fach Ensemble에서 Musikhochschule Graz의 재즈에 참여한 것을 보여준다. 다이제스트루트는 미 클린의 교향곡으로 연주되었고, 재즈는 ster 스테 리치 첸 재즈의 앙상블을 연주했다. Seine Vielseitigkeit는 1985 년에 TV 재즈 로테이션 "재즈와 조이의 성배"를 조지 아주 그랜트 (George Gruntz) , 바비 맥퍼린 ( Bobby McFerrin) , 쉴라 요르단 (Sheila Jordan) 과 함께 연주 했다 . 1987 년 초창기 미 클린은 그라츠 모임 (Graz Meeting)을 통해 그라츠의 재즈 연주와 학생과의 인터뷰를 가졌다.
알버트 망겔 도르프 , 아트 파머 , 호레이스 Parlan , 멜 루이스 , 바레 필립스 , 척 이슬 els , 마크 머피 , 괴츠 탱거 및 쉴라 요르단과 함께, Ands Bandelader Trick Miklin은 Erscheinung에서 프로젝트를 진행했다. "Belga Jazz Festival"브뤼셀, "Mostra de Jazz Europeu"Barcelona ", Umbria Jazz ("Belga Jazz Festival "브뤼셀,"Mosto de Jazz Europeu "," Umbria Jazz ","Jazzerbst Saltburg "," Jazzherbst Salzburg " ," Vienna Festspiele , Bregenzer Festspiele , Steirischer Herbst " 아프리 카 ( "Yatra Jazz Festival"뉴 델리, 봄베이), "Perugia", " Jazz Jamboree "Warschau, "Summer Nights", Kiew, "Jazz Peak"Sofia, "Euro Jazz"Athen) 재즈 페스티벌 ", 그레이엄 스 타운, 수다 프리카), 수 데미 ("파타고니아 재즈 페스티벌 "아르헨티나,"카차 구아 재즈 페스티벌 "칠레)에 참여했다.
1989 년에는 프리츠 파우어 ( Karlheinz Miklin Quartett), 론 맥 클루 (Ron McClure) , 빌리 하트 (Billy Hart) , 아담 누스 바움 (Adam Nussbaum)의 빅토르 루이스 (Victor Lewis) 2000 년 Trio Miklin - McClure - Hart로 활동했다.
1983년부터 2000년까지의 Miklin은 Graz의 Jazzabteilung과 Musikhochschule의 저서로, 1983 년에는 Klasse의 "Saxophon - Jazz"교수도 지냈다. Jahren 전쟁에서 Miklin은 Jahlereichen Hochschulen과 Akademien이 Jazzlehrer Tätig를 출연했다. "Sibelius Academy" 헬싱키 , Den Haag의 " Königlichen Konservatorium ", 탈린 음악원, 리가 와 카토 비츠 ( Satteli) 바르셀로나 에서 열리는 "Escuela Superior de Catalunya"및 "Escola Superior de Artes"에서 부에노스 아이레스의 "Centro Cultural"로 선정 된 세느 강 (Seine Spanischkenntnisse ermöglichen) 미국에서는 보스턴의 "Berklee College", 뉴욕의 "New School"은 시애틀의 "Cornish College"입니다.
Seit 1992 is is Miklin Associate 재즈 아티스트 런던의 Royal Academy of Music . 2003 전쟁 Miklin zum Präsidenten (재즈의 국제 재즈 학회 ), 2004 년 부회장 , 유럽 재즈 유스 오케스트라 와 코펜하겐의 Sitz 자문위원회 부회장을 지냈다.
Miklin은 "Jazz Live"-Poll 1983 및 1984 Jastreichischer Jazzmusiker des Jahres를 기리고 있다. Im Jahr 2000 년에 "Great Josef-Krainer-Preis "에 발표되었다. 2007 년에는 칼럼 - 해석 - 통역 사전에 2008 년 6 월에 베를린에서 독일 의회 의원 과 독일 의회 의원을 위한 "우체국 - 영국 의회의"가 개최되었다.
Das 트리오 1978년 Ewald Oberleitner 는 베이스와 Brnning 알프스와 함께 공연했다 . 트로트 피날레 피아니스트 bzw. Gitarristen, 흑인과 백인 프로듀서, 흑인과 백인, 흑인과 백인 흑인과 백인 남성과 여성 청소년의 대머리. 1981 년 재즈 페스티벌 벨 그라드 (Beast Jazzfestival Belgrad 1981) ( 아트 블레이 키 와 어지럼 Gillespie 와 함께 작곡가로 활동), 페르시아 반도 (부르 겐란 트) , 서발덴, 재즈 페스트 빈 , Bregenzer Festspiele , Steirischer Herbst 와 함께 페스티발에서 열린다.
Mit Ewald Oberleitner는 재즈 페스티발 음악을 연주할 때 Gruppe와 함께 연주하는 중이다. 파도바 , 판잣집, 트렌치 및 라이프 치히에서 축제 기간 동안 3 월 1 일에 트리오와 함께 25 주년을 축 하하는 젊은 부부. 2004 년에 열린 " Sofia Jazz Peak", "Euro Jazz 2004" Athen , "Niuporc에서의 재즈" Bergamo und dem Salzburger Jazzherbst , 2005 년 Türkei Tournee (축제 이즈미르 및 앙카라 )와 Festival Kiew .
Karlheinz Miklin 쇼와 댄스 밴드 "로스 Argentinos"(1970 년 1973 년), Studium finanzierte와 함께, 댄서 밴드와 댄서 밴드에서 연주를 시작했다. Als Jazzmusiker는 1984 년에 아르헨티나의 축제를 마쳤다. "아르헨티나 트리오"(호르헤 나 바로, 알프레도 레무스, 포초 라페 엘)는 "아르헨티나 트리오"를 연주한다. 여행자의 여행 계획은 너무 바뀌었으므로, 여행을 시작한 지 얼마 되지 않았다.
Im Laufe der Jahre는 1976 년 "Quinteto Argentina"( Ricardo Lew Gitarre와 함께)와 함께 연주되었다. 1999 년에 Miklin과 Big Band에서 "Quinteto"를 촬영했다.
Europa에서는 "Belga Jazz" Brüssel , "Jazz Fair" 자그레브 , " Jazzmeile Thüringen "( 바이마르 ), "Graz Meeting"또는 "Music minds"등이 있다. 칼 림츠 미 클린 칼럼니스트 미 클린 칼럼니스트, 아르헨티나, 아르헨티나에서의 동상, 아르헨티나, 예술가, 예술가, 예술가, 예술가, 예술가, 예술가, 예술가. TV-Mitschnitte, Festivals는 "Patagonia Jazz Festival", "Ciclo de Jazz"부에노스 아이레스, 라 플라 타 또는 다른 "Encuentros" 산티아고 데 칠레의 Höhepunkten에 있다.
1987년에 칼린 헤이스트 미 클린 (Kelheinz Miklin), 론 맥 클루어 (Ron McClure), 빌리 하트 (Billy Hart)와 함께 연주했다. 2004년 4월에 Tournee에서 뉴욕시 와 워싱턴에서 기념 공연을 했다.
