이 앨범을 녹음하기 이전 하모니카 연주자 Toots Thielemans’ quartet으로 협연하고 있던 피아니스트 케니 베르너는 때때로 공연장에서 헤인 반덴 진과 한스 반 우스테하우트와 만난 적이 있어 가끔 협연을 하기도 했지만 이 앨범은 그들이 처음으로 트리오를 구성해 녹음한 앨범이라고 한다.
서로의 예술의 지향성, 즉 즉흥연주에 대한 관점의 근접성에 근거해 세 연주자들은 그들의 오리지널에 폴 사이먼의 곡을 합쳐 앨범을 발매하게 되었다고 한다.
케니 베르너는 미국 연주자이지만, 북구의 연주자인 헤인 반 데 진과 한스 반 우스테트하우스는 분위기와 잘 어울렸다. 전반적으로 여백이 있으면서도 깊고 우수가 깔린 서정성이 돋보였던 앨범이라고 할까?
오늘은 편안하게 하루를 이들의 연주 속에 녹아들고 싶다.
Kenny Werner, Hein Van de Geyn, Hans Van Oosterhout 의 앨범
– Collaboration(2013년)
레이블: Challenge Records (3) – CR73363 /Netherlands
녹음일: 2012년 5월 19일과 20일
발매일: 2013년
길이: 01:00:35
스타일: Post Bop
프로듀서: Hein Van de Geyn
Tracklist
1 Sound Of Silence 10:18
2 Do You Do 3:53
3 Feeling 'Round 4 It 3:47
4 Attitude 5:05
5 Elegante 10:16
6 First Line 3:11
7 Crystals 2:32
8 In The Heart 3:04
9 There Will Never Be Another You 6:55
10 Passage 2:36
11 Dot Dash 4:18
12 Raising The Bar 4:34
Credits
Bass, Mixed By – Hein Van de Geyn
Drums – Hans Van Oosterhout
Piano – Kenny Werner
Composed By – Hans Van Oosterhout (tracks: 2-4,6-8,10-12), Hein Van de Geyn (tracks: 2-4,6-8,10-12), Kenny Werner (tracks: 2-8, 10-12), Paul Simon (tracks: 1)
1.
Kenny Werner (1951 년 11 월 19 일생)는 미국 재즈 피아니스트 및 작곡자이다.
이른 인생
케니 베르너는 뉴욕 브루클린에서 태어난 1951 년 11 월 19 일 뉴욕 오션 사이드 에서 자라면서 젊은 나이인 11 세에 처음으로 텔레비전에서 녹음과 연주를 시작했다. 그는 어린 시절 클래식 피아노를 공부했지만 , 그는 라디오에서 들었던 것을 연주하는 것을 즐겼고 즉흥 연주는 그의 진정한 부름이었다. 고등학교와 대학 1 학년 때 그는 맨해튼 음악 학교에 클래식 피아노 전공으로 참석했다.
즉흥 연주에 대한 그의 적성은 그를 1970 년 Berklee School of Music 으로 이끌었고, 그는 그의 첫 번째 피아노 / 영적 교사인 Madame Chaloff와 만났고 공부했다.
보스턴에서, Werner는 색소폰 연주자 Victor Assis Brasil 과 함께 브라질로 갔다. 거기서 그는 Assis의 쌍둥이 동생인 브라질 피아니스트 Joao Assis Brasil 을 만났다. Joao와 Chaloff 부인과의 그의 연구는 Effortless Mastery 라는 책을 썼다.
나중의 삶과 직업
Werner는 드러머 Tom Rainey 와 베이시스트 Ratzo Harris 와 함께 1981 년 자신의 트리오를 시작했다. 케니 베르너 트리오 (Kenny Werner Trio)는 미국과 유럽을 여행하면서 14 년 동안 성숙했으며 그 과정에서 4 개의 앨범을 녹음했다.
1980 년대에는 Thad Jones / Mel Lewis Orchestra (현재 Village Vanguard Orchestra로 알려짐)의 피아니스트가 되었다. 루이스와 밥 브룩 마이 가 밴드를 위해 도전하자 그는 재즈 오케스트라를 위한 첫 작곡과 준비를 했으며 그 결과 쾰른, 덴마크, 스톡홀름 재즈 오케스트라, 핀란드의 우모 재즈 오케스트라 네덜란드의 메트로 폴 오케스트라 와 객원 작곡가 겸 독창자로서 여러 번 참여했습니다. 그 이후로 베르너는 재즈 오케스트라, 풀 오케스트라, 2007 년 대부분의 대형 앙상블, 윈드 앙상블, 합창단 및 현악 4 중주곡에 대한 커미션을 그의 앨범 No Beginning, No End (2009)에서 다루었다.
Werner는 17 년 동안 Toots Thielemans 와 듀오를 계속했다. 그들은 함께 앨범을 녹음했으며 Werner는 자신의 작곡 인 "영감"에 대한 그래미상 지명을 받았습니다. 20년 동안 그는 브로드 웨이 스타인 Betty Buckley의 음악 감독을 지냈다. 그들은 6 개의 앨범을 만들었고 그녀는 작은 밴드와 오케스트라를위한 준비를 불렀다. 그와 조 로바노 (Joe Lovano) 는 40 년 넘게 서로의 프로젝트를 녹화하고 공동 작업했다.
1990 년대에 Werner는 3 개의 상을 수상한 앨범을 만들었다. Maybeck Recital Hall Series, Vol. 34 , Concord Duo Series, Vol. 10 , 그리고 Visiones Live.
2000 년에 Werner는 Ari Hoenig 과 함께 드럼에서, Johannes Weidenmueller 와 함께 베이스에서 작곡가, 편곡자 및 피아니스트로 활동하는 트리오를 결성했다. 2007 년, 그는 Blue Note Records의 첫 번째 앨범을 발표했다. Chris Potter , Dave Douglas , Scott Colley 및 Brian Blade 가 참여한 Lawn Chair Society.
베르너 (Werner)는 비극과 손실, 죽음과 전환, 그리고 한 평생에서 다음 삶의 경로를 탐구하는 No Beginning No End (Half Note, 2010) 앨범을 위해 Guggenheim Fellowship 을 수여 받았다. 앨범에는 Joe Lovano, Judi Silvano 및 70 명이 넘는 음악가가 출연했다. 1996 년 Werner는 Effortless Mastery 에서 음악의 심리적 측면에 대한 책을 썼다. 그는이 책을 지지하기 위해 강의했다.
2.
Hein van de Geyn ( 1956년 7월 18일 출생)은 네덜란드 출신의 재즈 베이시스트, 작곡가 및 밴드 리더이다. Van de Geyn은 또한 일반적으로 베이스 연주와 음악에 적극적인 활동을 펼치고 있는 교사이다.
직업
Hein van de Geyn은 70년대 말 Tilburg의 Brabant 음악당과 로테르담의 음악원에서 공부한 이후로 재즈를 연주해 왔다. 그는 John Abercrombie, Larry Schneider, Tony Bennett, Larry Vuckovich 등 많은 사람들과 함께 미국( 시애 과 샌프란시스코 )에서 수년간 살았다.
유럽으로 돌아온 후 그는 대륙에서 가장 인기있는 베이스 연주자 중 한 명으로 자리 매김했다. Hein의 연주는 약 100 곡의 녹음으로 들을 수 있다. 그는 1985년부터 필립 캐서린 (Philip Catherine)의 베이스 연주자였으며 9 개의 CD를 녹음했다. 1987년 그는 Chet Baker와 함께 일본을 여행하고 녹음했다. Hein은 1988년 로테르담에서 열린 Chet의 마지막 콘서트의 베이스 연주자이기도 했다. Hein은 1988년부터 Dee Dee Bridgewater 와 함께 유럽의 중요한 축제 및 무대에서 대부분 공연했다. (카네기 홀, 빌리지 뱅가드, 몬트리올, 뉴 포트 페스티벌 등)와 일본 (키스톤 코너, 블루 노트) 등의 다양한 장소에서 연주했다. 4 곡의 앨범과 다수의 투어와 공연 후 Hein과 Dee Dee의 길은 Hein이 자신의 경력을 리더와 프로듀서로 추구하기 위해 1996 년에 떠났다.
1990년 7월, Hein은 Lee Konitz 와의 듀오라는 이름으로 첫 번째 앨범을 녹음했다. 몇몇 투어가 뒤따랐다. 1994년 John Abercrombie와 Joe LaBarbera와 함께 자신의 그룹 Baseline을 만들었다. 이 그룹은 여러 앨범을 녹음하고 유럽 전역을 둘러보았다.
1994년에는 Hein이 재즈 레이블 Challenge Records를 공동 창립한 해였다. 그 중 4 명이 “올해 최고의 재즈 녹음”을 위해 Edison을 받았다.
1996년에 하인은 헤이그 왕립 음악원의 재즈 부서의 베이스 섹션의 우두머리가 되었다. 그 해 그는 권위 있는 Prins Bernhard Foundation Music Prize를 수상했다. 그는 유럽 재즈 개발에서의 중요성뿐만 아니라 네덜란드의 많은 젊은 뮤지션들의 멘토이자 프로듀서로서의 역할을 자극하여 이 상을 수상했다.
1998년 하인은 북해 재즈 페스티벌 (Northern Sea Jazz Festival) 의 버드 어워드 (Bird Award)를 수상 했다. 그 해 그는 벨기에 라디오 RTBF 및 VRT 의 국민 투표에 의해 "Best European Acoustic Bass Player"로 선출되었다.
2001/2002 남아공에서 보낸 안식 기간 동안 하인은 "종합 베이스 연주 방법"Comprehensive Bass Method"을 쓰기 시작했다. 베이스 연주 (950 페이지)에 대한 이 방대한 방법은 2007년에 출시되었으며 전 세계적으로 더블베이스의 표준 작업이 되었다.
2008년부터 2010년까지 로테르담 재즈 아카데미 (Rotterdam Jazz Academy) 의 예술 경영인으로 코다트 (Codarts)의 예술 감독이었으며 국제적으로 지향적인 이 학교를 훌륭한 열정으로 이끌었다.
2010년 Hein은 기본적으로 공연 베이시스트로서의 경력을 중단하기로 결정했으며, 게스트 하우스와 장인 베이커리를 운영하기 위해 그의 가족과 함께 남아프리카 공화국으로 이사했으며, 그의 삶을 글쓰기 및 교육에 바쳤다. 그는 케이프타운 대학에서 가르치고 있다.
3.
Hans Van Oosterhout (1965년)은 네덜란드 출신의 재즈 드러머이다. 그는 7 세에 드럼을 연주하기 시작했다. 고등학교 졸업 후 로테르담 음악원의 재즈과에 즉시 입학 허가를 받았다. 심지어 연구에 대한 연구에도 불구하고, 로테르담 콘서 바 토리움에서 드럼을 연주 한 사람은 1987년에 상트 페테르부르크에서 연주 했다. 수년 동안 한스는 유럽에서 가장 인기 있는 드러머 중 한 명으로 자리 매김했다. 그는 Toots Thielemans , Philip Catherine , Ralph Moore, Mark Murphy, Spike Robinson, Ostar Castro Neves , Nat Adderley, Ivan Paduart , Bob Malach, Victor Lazlo, Lee Konitz, Rick Margitza, Denise Jannah, Dee Dee Bridgewater, Madeline Bell, Kenny Wheeler, Gary Burton , Marlena Shaw, Benny Golson , Magic Malik, Red Holaway, James Moody, Bobby Watson, Marc Johnson , Nelson Veras, Harmen Fraanje, Benny Golson , Jesse van Ruller , Peter Tiehuis , Deborah Brown, Eliane Elias , Dee Daniels, Dr. Lonnie Smith , The Metropole Orchestra, Kenny Werner , Pete King, Peter Hertmans, Richard Galliano , Chico Freeman, Harold Land , Von Freeman, Lionel Loueke , Anne Ducros, David Sanchez, Johnny Griffin, Randy Brecker , John Scofield , Gino Vannelli , Jacques Schwarz Bart , Sylvain Luc 등 많은 음악가들의 앨범에 참여했다.
이제 그는 정기적으로 Ivan Paduart trio , Richard Galliano , Philip Catherine-4 , Jacques Schwarz-Bart , Harmen Fraanje , Enrico Pieranunzi-3 , Cor Bakker , Bert van den Brink-3 , Vaya Con Dios , Mona Lisa Overdrive , Gino Vannelli and Dee Dee Bridgewater 와 함께 연주한다.
그는 유럽 전역을 여행하며 미국, 일본, 캐나다, 코리아 및 유럽에서 공연한다. 한스는 지난 몇 년 동안 자신의 무대 활동뿐만 아니라 꽤 많은 녹음을 해왔다. 그의 음악은 70 개 이상의 CD에서 들을 수 있다. 비평가들과 동료 뮤지션들은 한스가 그의 모든 융통성과 음악적 상황에 적응할 수 있는 능력에 대해 높이 평가한다. 음악에 정신을 집중하고 마음을 사로잡는 연주를 한다고 칭찬한다.
1998년 벨기에 재즈 잡지는 한스의 '유럽 최고의 재즈 드러머 (European Jazz Drummer)'에 투표에서 1위를 했다.
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