재즈
Riccardo Arrighini / Fabrizio Bosso / Barbara Casini의 앨범 - Jobim Chapter 1: Luiza(2009년 9월 1일)
thetraveleroftheuniverse
2018. 4. 16. 15:39
Riccardo Arrighini / Fabrizio Bosso / Barbara Casini의 앨범
- Jobim Chapter 1: Luiza(2009년 9월 1일)
- Jobim Chapter 1: Luiza(2009년 9월 1일)
바바라 카시니
안토니오 카롤로스 조빔의 작곡들을 연주하는 현 시대의 이탈리아의 유명한 뮤지션들, 피아니스트 Riccardo Arrighini, 트럼펫 연주가이자 풀루겔혼 연주자인 Fabrizio Bosso 그리고 보컬리스트 Barbara Casini의 오늘의 앨범 Luiza를 소개한다.
보컬을 담당하는 Barbara Casini ( 플로렌스에서 1954 년생)는 기타리스트라고도 알려져 있으며 이탈리아와 그 밖의 지역에서 특히 브라질 음악 및 재즈의 중요한 보컬리스트로서 Lee Konitz , Phil Woods , Leo Walls , Francisco Petreni , Stefano Bollani , Enrico Rava 등 저명한 재즈 음악가들뿐만 아니라 그녀의 그룹인 Outro Lado와 협연해오고 있다.
Riccardo Arrighini / Fabrizio Bosso / Barbara Casini의 앨범
- Jobim Chapter 1: Luiza(2009년 9월 1일)
레이블: Philology
발매일: 2009년 9월 1일
길이: 52:02
스타일: Brazilian Traditions/MPB
Track listing
1 Luiza 5:07
2 Caminhos Cruzados 6:05
3 Ligia 4:24
4 Voce Vai Ver 5:52
5 Modinha 4:31
6 Esquecendo Voce 6:59
7 Se E Por Falta De Voce 6:11
8 Se Todos Fossem Iguais a Voce 6:18
9 Sem Voce 6:28
Credits:
Riccardo Arrighini: 피아노
Fabrizio Bosso: 트럼펫
Barbara Casini: 보컬
https://youtu.be/Mu15B5RlAQQ?list=PLlWEDb82ABM1nMnnGPddR_0aSGbHz8DZc
1.
Barbara Casini ( 플로렌스에서 1954 년생)는 이탈리아 보컬리스트이자 기타 연주자이다. 그녀는 어렸을 때 피아노를 공부하고 15 살에 보사 노바 (Bossa Nova) 에게 노출되었으며, 그녀의 음악적 삶에 큰 영향을 미쳤다. 파도바 대학에서 심리학을 전공한 후 1979 년에 첫 공연을한 후 이탈리아와 그 밖의 지역에서 특히 브라질 음악 및 재즈의 중요한 보컬리스트가 되었다. 이후 Lee Konitz , Phil Woods , Leo Walls , Francisco Petreni , Stefano Bollani , Enrico Rava 등 저명한 재즈 음악가들뿐만 아니라 그녀의 그룹인 Outro Lado와 협연해오고 있다.
Barbara Casini ( 플로렌스에서 1954 년생)는 이탈리아 보컬리스트이자 기타 연주자이다. 그녀는 어렸을 때 피아노를 공부하고 15 살에 보사 노바 (Bossa Nova) 에게 노출되었으며, 그녀의 음악적 삶에 큰 영향을 미쳤다. 파도바 대학에서 심리학을 전공한 후 1979 년에 첫 공연을한 후 이탈리아와 그 밖의 지역에서 특히 브라질 음악 및 재즈의 중요한 보컬리스트가 되었다. 이후 Lee Konitz , Phil Woods , Leo Walls , Francisco Petreni , Stefano Bollani , Enrico Rava 등 저명한 재즈 음악가들뿐만 아니라 그녀의 그룹인 Outro Lado와 협연해오고 있다.
2.
Fabrizio Bosso (1973년 11월 5일생, 토리노)는 이탈리아의 트럼펫 연주자이다.
전기
Bosso는 15살에 Turin에 있는 Giuseppe Verdi음악당을 졸업한 후에 Washington DC 에 있는 St. Mary 's College)에서 공부했다. 그는 Stefano Di Battista, Frankie Hi-nrg mc, Claudio Baglioni, Paolo Fresu, Aldo Romano, Flavio Boltro, Mario Biondi, Bruno Lauzi, Sergio Cammariere, Bob Mintzer, Tullio De Piscopo, Paul Sabatino, Randy Brecker, Gianni Basso등 수많은 예술가와의 공동 작업을 해왔다. 재즈 가수 키아라 시벨로 (Chiara Civello) 와 함께 대중들에게 한 번 이상 연주했다. 페루자의 움브리아 재즈 페스티벌에서의 그의 출연은 계속되었다. 1999 년 그는 유명한 재즈 음악 잡지가 설립한 재즈 이탈리아 국민 투표에서 "Best New Talent"로 선정되었다. 2003년 그는 Sergio Cammariere와 함께 2003 Sanremo Festival에 참여하여 All That one Man 이라는 노래를 들려주었다.
2008년 그는 이탈리아 재즈 어워즈 ( Luca Flores)에서 Best Jazz Act로 지명 받았다. 그는 또한 Sergio Cammariere 와 함께 Sanremo 2008 Festival에 참여했다.
2009년 그는 유망주인 Simona Molinari의 손님으로 Sanremo Festival에 다시 참여했다.
편집 앨범 ' Club Jazz Digs Lupin The Third (2010)' 에는 Patrol Line을 향한 트랙이 수록되어 있으며 예기치 않은 앨범에서 바이올리니스트 Olen Cesari 와 함께 연주했다. 2011년에는 Sanremo 2011 Young People 부문의 우승자인 Follia d' amore의 Raphael Gualazzi 와 함께했으며 2011년 6월에는 Nino Rota 탄생 100주년의 헌정곡인 런던 심포니 오케스트라와 Stefano Fonzi의 "Enchantment"를 합동 공연했다.
2012년에 그는 새 앨범 Renato Zero "AMO - Chapter 1"에서 노래 "Oramai"로 연주하고, 노래는 Ivana Spain 의 앨범 Four에서 연주하고 Listen to your heart를 Nina Zilli 와 함께 Sanremo Festival 2012 무대에서 연주했다.
2012년 3월 5일부터 3월 26일 까지 그는 첫 번째 월요일 밤 " Panariello does not exist "라는 제목의 채널 5에서 방영된 TV 방송에 참여했다 .
2012 년 11 월 26 일, " Love is a simple thing (Special Edition) "에서 그는 Tiziano Ferro와 듀엣으로 트랙 6번 "For You (For You)"에서 듀엣을 이뤄 연주했다.
2013년 12월 11일 Fabrizio가 Bologna 밴드 (Stil Novo)와 듀엣을 함께하는 "Do not Never Say No"를 선보였다. 비디오 클립의 주인공은 크리스티나 델 바소 (Cristina del Basso )였다. 그는 스토킹 피해자를 연기했다.
2017년 3월 그는 Renato Zero가 "I'm in you"라는 제목으로 5월 12일에 발표된 Zerovskij 앨범에 수록된 곡을 재생합니다. 그는 또한 디에고 비앙치 ( Diego Bianchi) 의 가제보 (Gazebo)와 Rai3의 텔레비전 방송에서 게스트로 출연한다.
3.
리카르도 알리히니 (Riccardo Arrighini)는 고전적이고 재치 있는 재즈를 녹인 이탈리아 피아니스트이다. 그의 작업은 클래식과 재즈의 융합으로 알려져 있는데 2 개의 음악 장르의 각각을 다루는 긴 길의 합성인 셈이다.
그는 Lucca의 Conservatorio Boccherini에서 클래식 피아노를 수상하고 보스톤의 Berklee College에서 재즈를 공부하고 Siena Jazz 세미나를 졸업했다. 2003 년부터 2007 년까지 그는 젊은 시실리 색소폰 연주자인 Francesco Cafiso의 피아니스트로 3 곡의 CD (Philology / Giotto / Cam 재즈)를 녹음했으며 세계에서 가장 중요한 페스티발에서 연주했다. 2007 년부터 오늘까지 그는 푸치니, 비발디, 쇼팽, 베르디와 "닥터"의 순서로 음악을 편곡하면서 "클래식과 서정적인 재즈의 융합"에 대해 자세히 설명한다. Classic & R. Jazz "(이미 다양한 CD 제작자).
이 프로젝트를 통해 이탈리아, 일본, 네덜란드, 스웨덴, 잉글랜드, 터키, 브라질, 루마니아, 러시아, 호주, 프랑스 등 다양한 국가에서 활동하고 Puccini Torre del Lago와 Umbria Jazz의 다양한 활동을 펼치고 있다. 현재 이탈리아와 해외 투어인 "Mozart Effect"(솔로 피아노)와 "Arrighini plays MORRICONE"(옥타브) 및 그의 RICCARDO ARRIGHINI GROUP (RICCARDO ARRIGHINI GROUP)과 함께 Cd "Images"를 작곡한 3 곡의 새로운 작품이 있다.
그는 최근에 그의 디지털 레코드 레이블인 Riccardo Arrighini Production을 설립했다.
그는 또한 수년간 전 세계 워크숍을 통해 잘 알려진 교사였으며 Jazz에 관한 일련의 비디오 강의를 발표할 예정이다.
학문
Riccardo Arrighini는 1967 년 8 월 28 일에 Viareggio에서 태어났다. 그의 아버지 Franz는 어린 시절부터 이 분야에서 그의 첫 발을 내딛을 것을 권했다 (그는 "절대 귀"를 물려받았다.) 교수직에서 클래식 피아노를 공부하기 시작했다. 7세에 prof. ssa MG Ferretti에서 피아노 공부를 시작해 다음 해에 "Città di Osimo"국제 피아노 콩쿨에서 금메달을 땄다.
그는 피아노 연주의 전반적인 과정을 개인적으로 따라 갔고 몇 년 후 루카 L. 보케리니 음악원 (L. Boccherini Conservatory of Lucca)에 입학하여 클라라 세자 루폴리니 (Clara Cesa Luporini) 교수의 지도하에 1986 년에 졸업했다.
그는 고전적인 콘서트 경력을 시작했으며 다양한 이탈리아 영화관에서 콘서트를 진행했다.
동시에, 그가 23 세가 되었을 때 신비한 재즈 세계에 맞서야 할 필요성을 느꼈다. 1991 년 보스턴에서 "Berklee College of Music"에 참석하기 위해 1991년에 고국을 떠났다. 그는 Massachussets에서 Hal Crook과 Jerry Bergonzi를 비롯한 훌륭한 교사의지도하에 2 년간의 과정에 참석했다. 이탈리아로 돌아온 그는 Enrico Pieranunzi와 Stefano Battaglia의지도하에 "High qualification courses"에서 1996 년에 졸업하고 졸업한 "Siena Jazz"세미나에서 완벽한 결정을 내렸다.
전문적인 경험
교양 있는 음악과 함께 Riccardo Arrighini는 즉시 대중음악을 다루기를 좋아하며 1989 년부터 1992 년까지 자신의 아버지가 작곡하고 편곡한 곡들을 국내의 경연대회에서 다양한 방법으로 연주했고 록 / 팝 / 퓨전 밴드에서 연주할 수 있는 기회를 가졌다.
이 기간 동안 그는 전자 제품과 Miles Davis, Pat Metheny, Steps aHead, Yellow Jackets 및 장르의 모든 위대한 밴드의 "융합"을 발견했다. .
그의 그룹 "퓨전"으로 그는 "Barga Jazz '96"콘테스트에서 우승했으며 같은 해 레테 쿠튀로 (Retequattro)에서 TV 쇼 "Medicine a confronto"방송에서 키보드 연주자로 참여했다. 이후 2001 년까지 그는 재즈 언어를 깊이 공부하고 이탈리아 전역의 재즈 클럽에서 "gym“(이탈리아어를 영어로 번역한 것인데 Jam이 아닐까 유추됨)을 만들고 그의 이름으로 2 곡의 레코드 "Il Monterosso"(1998 Splasc ' h)와 "Comme un enfant"(2000, "지도")를 녹음했다.
2001 년 Marche 레이블 "Philology"의 위대한 음반 제작자인 Paolo Piangiarelli와 만났다. "Philology"라는 제목으로 3 번째 CD를 "This unfoolish things"(2002), Shortly thereafter (2003)라는 이름으로 즉시 녹음했다. 그 직후 (2003) 프란체스코 카피소 (Sociilia Cafiso)와의 만남, 색소폰의 젊은 시칠리아 재능 (14 세)과 두 사람 사이의 심오한 전문적이고 인간적인 협력이 즉시 시작되었다.
색소폰 연주자와 함께 그는 2007 년까지 남아 있었고 그와 함께 그는 세계에서 가장 중요한 축제에서 연주하고 4 중주 및 2 중창에서 모든 대륙에 연주 여행을 하게 되었고 안정적인 움 브리아 재즈에서의 활동하는 연주자가 되어 일할 수 있는 기회를 가졌다. 이탈리아에서 가장 명망있는 마리오 귀디 (Mario Guidi)의 "MGM"대리점과 함께 일하게 되었다. Cafiso와 함께 그는"Concerto per Petrucciani" (2005, Philology), "Happy Time"(2006, Cam Jazz) 및 ""Tribute to Charlie Parker" (Giotto, 2006)의 3 장의 CD를 녹음했다.
솔로 활동
2004 년에서 2005 년 사이에 그는 그의 이름으로 Philosophy라는 여러 앨범을 녹음했다 : Barbara Casini의 "Luiza", c.basso의 Massimo Moriconi, 드럼의 Massimo Manzi, Fabrizio Bosso의 "Dindi", "Duets" Gianni Basso, Joe Lee Wilson과 함께 "Trane의 발라드", c.basso의 Paolo Benedettini와 "Black & White", 보컬로 Michela Lombardi와 함께 드럼에서 Alessandro Minetto와 함께 연주했다.
그는 또한 자신의 이름으로 때로는 위대한 미국 색소폰 연주자인 Lee Konitz의 소프라노 색소폰과 경쟁하며 "Eu nao existo"와 "The Soprano album"등, 두 개의 듀오 앨범을 녹음했다. 2006 년에는 Riccardo Fioravanti와 함께 c.basso와 Stefano Bagnoli와 함께 "Riccardo Arrighini Trio"를 결성하여 앨범 "Cambio di Marcia"(2007, Egea-Incipit)를 제작하여 출생 곡을 연주했습니다. 그의 첫 번째 태어난 마테오 프란츠 (Matteo Franz)의 "Umbria Jazz '07"의 여름 버전에서 선물을 제공한다.
2007 년 그는 작곡가이자 오페라의 위대한 애호가이자 감정가인 아버지 Franz를 잃었고 피아니스트 Viareggio는 그에게 헌정된 "Puccini Jazz"라는 이중 프로젝트를 자세히 설명했다.이 작품에서 그는 그의 시골인 DOC의 가장 유명한 아리아들을 재배치하여 "Recondite armonie"라는 제목의 첫 번째 피아노 솔로와 그의 트리오와 함께 연주한 2 번째, "I Solisti di Perugia"가 각각 제작 한 두 장의 CD를 만든다. Torre del Lago의 Puccini Foundation과 Umbria Jazz (2008, Giotto Music / Umbria Jazz)에서 연주했으며 다양한 유럽 대륙과 다양한 Umbria Jazz에서 다양한 대륙에서 연주하고 있다. Enrico Pieranunzi, Stefano Bollani, Danilo Rea와 함께 2008 년 Ischia의 'Piano Jazz'판. 미국의 재즈 비평에 대한 권위있는 서명인 Tom Conrad의 "Jazz Times"(뉴욕 타임스 매월)의 기사를 가져온다.
"푸치니 재즈"의 성공의 물결은 고전 음악과 피아노의 오염에 대해서도 다룬다. "Vivaldi Jazz : The 4 Stages"(2009, Sound Spaces)와 "Chopin in Jazz"(2010, Sound Spaces) "Arrighini suona Verdi"로 2011 년 이탈리아 통일 150 주년을 맞아 리리카로 돌아 왔고,
이 시기에 Arrighini는 이탈리아와 세계의 주요 극장에서 연극을 공연하여 모든 인기 있는 특히 해외에서 큰 공감대를 얻었다. 이 특별한 퓨전이 그 "열정"에 덧붙여 크리스털 테크닉, 클래식, 재즈와 함께 번역 된 것을 고맙게 생각한다. "
2011 년, Arrighini는 그의 오래된 사랑 중 하나, 즉 일렉트로닉스로 돌아와 새로운 도전할 필요성을 느꼈다.
"Dr Classic & Mr Jazz : Sound Evolution"앨범에서 Mina의 편곡자들의 하나인 Ugo Bongianni에 의해 컴퓨터 작업에 그를 위해 프로그램화했고 일레트로닉스 "loops"를 사용해 작곡했을 뿐만 아니라 그는 훌륭한 클래식 음악 테마로 재즈 언어를 병합했다.
이 앨범으로 그의 새 음반사 인 "Riccardo Arrighini Productions"가 "Symphobia"(Jazz 키의 Classic 및 Lirica 앨범 용) 및 "Soundgeance"(실험용)로 나누어진다. .
그런 다음 처음 3 곡의 앨범에서 일어난대로 작곡을 시작하여 두 번째 아들인 가브리엘 (Gabriele)이 태어난 시기에 2011 년 말에 자신의 새로운 곡으로 기록한 일련의 곡을 작곡하기 위해 영감을 받았다. 5etto, Fender Rhodes와 키보드에서 충실한 Bongianni, 보컬에서 Emiliano Loconsolo, c.basso에서 Gabriele Evangelista (E.Rava와 R.Gatto의 트리오 중 5 명), Michael Baker와 함께 "Riccardo Arrighini Group" 드럼 (Joe Zawinul / Clarck Terry / W.Houston / M.Jackson / Prince와의 투어). CD는 이미 "Soundgeance"- RAPRODUCTIONS에 대한 I-Tunes에서 판매 중이다. .
2012 년에 그는 그의 선율과 피아노 독창성을 노래하여 위대한 작가와 작품을 재조정했다. . "Nothin'but Morricone"프로젝트, S. Eneio Morricone과 그의 멋진 사운드 트랙에 대한 개인적인 찬사, 그는 자신의 현악 오케스트라와 함께 Baker / Evangelista / Loconsolo와 함께 오케스트라 "콤보"와 보컬의 Michela Lombardi와 Helen Tezfazghi, 기타의 Antonello Pudva, Claudio "sax"등과 함께 가장 유명한 곡을 다시 한 번 다시 정리합니다. 파비 아니 (Fabiani) "는 색소폰과 피리, Ettore Bonafè는 타악기, Andrea Cozzani는 일렉트릭베이스이다.
교육
G.Pacini 스쿨 강사, Viareggio- Theory, Solfeggio, 리듬 및 뮤지컬 지각, 재즈 역사,
Ensemble 음악, 하모니 및 재즈 즉흥 연주 : Viareggio의 Collegio Colombo에서 1991 년 1 월 1 일부터
~ 19-12-1993; 강사 Clara Schumann Collesalvetti (LI) 이론, 솔빙, 리듬 및 지각의 시민 학교
뮤지컬, 재즈 역사, 앙상블 음악, 재즈 조화 및 즉흥 연주를 28-11-1997에서 25-05-1998 사이
워크샵 / 세미나 / 마스터 클래스
재즈의 리듬, 조화 및 즉흥 연주에 관한 San Paulo (브라질)의 "Antonio Carlos Jobim"연구 센터
- 2006 년 9 월
워크샵 / 세미나 / 마스터 클래스
2008 년 6 월 "Sud Tirol Jazz Festival 2008"에서 재즈의 리듬, 조화 및 즉흥 연주 -
볼 차노
워크샵 / 세미나 / 마스터 클래스
고전과 가사의 융합에
Reggio Calabria - 2009 년 11 월의 음악원 "Cilea"의 재즈 C / O
JAZZ VIDEOCORSO는 "재즈 즉흥 비밥"vol.1 - 재즈 즉흥 연주 비디오 클립,
기본 비밥 (Bebop) 기초를 통한 12 가지 수업, 화음 및 진행에 즉흥 연주하는 방법
듀크 엘링턴 시대부터 오늘날까지의 하모니. 예제가 있는 피아노 연주 및 예제 필름을 키보드에 직접 붙이는. "그의 첫 번째 방법 인"JAZZ-JAZZ BEBOP 이해 및 학습 방법 "이 방금 나왔다. 7 시간 넘는 Videocorso 및 그 PDF가 나 왔으며 AL 재즈에 전념 한 일련의 과정 중 다양한 언어와 관련 레벨로 첫 번째 방법이 될 것이다.
협업
(2 피아노), Francesco Cafiso, Fabrizio Bosso, Giovanni Falzone, Fabio Morgera, Antonello Salis 등이 포함되어있다. Ares Tavolazzi, Francesco Petreni, Andrea Dulbecco, Tommaso Lama, Pietro Tonolo, Aldo Zunino, Stefano Bagnoli, Riccardo Fioravanti, Giovanni Tommaso, Mark Abrams, Marco Tamburini, Michael Baker, Mauro Negri, Barbara Casini, Gabriele Evangelista 등이 있다.
이 앨범으로 그의 새 음반사 인 "Riccardo Arrighini Productions"가 "Symphobia"(Jazz 키의 Classic 및 Lirica 앨범 용) 및 "Soundgeance"(실험용)로 나누어진다. .
그런 다음 처음 3 곡의 앨범에서 일어난대로 작곡을 시작하여 두 번째 아들인 가브리엘 (Gabriele)이 태어난 시기에 2011 년 말에 자신의 새로운 곡으로 기록한 일련의 곡을 작곡하기 위해 영감을 받았다. 5etto, Fender Rhodes와 키보드에서 충실한 Bongianni, 보컬에서 Emiliano Loconsolo, c.basso에서 Gabriele Evangelista (E.Rava와 R.Gatto의 트리오 중 5 명), Michael Baker와 함께 "Riccardo Arrighini Group" 드럼 (Joe Zawinul / Clarck Terry / W.Houston / M.Jackson / Prince와의 투어). CD는 이미 "Soundgeance"- RAPRODUCTIONS에 대한 I-Tunes에서 판매 중이다. .
2012 년에 그는 그의 선율과 피아노 독창성을 노래하여 위대한 작가와 작품을 재조정했다. . "Nothin'but Morricone"프로젝트, S. Eneio Morricone과 그의 멋진 사운드 트랙에 대한 개인적인 찬사, 그는 자신의 현악 오케스트라와 함께 Baker / Evangelista / Loconsolo와 함께 오케스트라 "콤보"와 보컬의 Michela Lombardi와 Helen Tezfazghi, 기타의 Antonello Pudva, Claudio "sax"등과 함께 가장 유명한 곡을 다시 한 번 다시 정리합니다. 파비 아니 (Fabiani) "는 색소폰과 피리, Ettore Bonafè는 타악기, Andrea Cozzani는 일렉트릭베이스이다.
교육
G.Pacini 스쿨 강사, Viareggio- Theory, Solfeggio, 리듬 및 뮤지컬 지각, 재즈 역사,
Ensemble 음악, 하모니 및 재즈 즉흥 연주 : Viareggio의 Collegio Colombo에서 1991 년 1 월 1 일부터
~ 19-12-1993; 강사 Clara Schumann Collesalvetti (LI) 이론, 솔빙, 리듬 및 지각의 시민 학교
뮤지컬, 재즈 역사, 앙상블 음악, 재즈 조화 및 즉흥 연주를 28-11-1997에서 25-05-1998 사이
워크샵 / 세미나 / 마스터 클래스
재즈의 리듬, 조화 및 즉흥 연주에 관한 San Paulo (브라질)의 "Antonio Carlos Jobim"연구 센터
- 2006 년 9 월
워크샵 / 세미나 / 마스터 클래스
2008 년 6 월 "Sud Tirol Jazz Festival 2008"에서 재즈의 리듬, 조화 및 즉흥 연주 -
볼 차노
워크샵 / 세미나 / 마스터 클래스
고전과 가사의 융합에
Reggio Calabria - 2009 년 11 월의 음악원 "Cilea"의 재즈 C / O
JAZZ VIDEOCORSO는 "재즈 즉흥 비밥"vol.1 - 재즈 즉흥 연주 비디오 클립,
기본 비밥 (Bebop) 기초를 통한 12 가지 수업, 화음 및 진행에 즉흥 연주하는 방법
듀크 엘링턴 시대부터 오늘날까지의 하모니. 예제가 있는 피아노 연주 및 예제 필름을 키보드에 직접 붙이는. "그의 첫 번째 방법 인"JAZZ-JAZZ BEBOP 이해 및 학습 방법 "이 방금 나왔다. 7 시간 넘는 Videocorso 및 그 PDF가 나 왔으며 AL 재즈에 전념 한 일련의 과정 중 다양한 언어와 관련 레벨로 첫 번째 방법이 될 것이다.
협업
(2 피아노), Francesco Cafiso, Fabrizio Bosso, Giovanni Falzone, Fabio Morgera, Antonello Salis 등이 포함되어있다. Ares Tavolazzi, Francesco Petreni, Andrea Dulbecco, Tommaso Lama, Pietro Tonolo, Aldo Zunino, Stefano Bagnoli, Riccardo Fioravanti, Giovanni Tommaso, Mark Abrams, Marco Tamburini, Michael Baker, Mauro Negri, Barbara Casini, Gabriele Evangelista 등이 있다.