Myra Melford's Be Bread ‎– The Whole Tree Gone(2010년)

Myra Melford (1957년생)는 미국의 전위 예술 재즈 피아니스트이자 작곡가이다. Melford는 샌프란시스코 크로니클 (San Francisco Chronicle )에 의해 "폭발적인 플레이어, 충격과 진정, 피아노를 세우고 설계 할 수없는 일들을 할 수 있는 거장"이라고 표현되었다.
이른 생활 및 교육
Melford는 일리노이 주 Evanston에서 태어났으며 프랭크 로이드 라이트 (Frank Lloyd Wright)가 디자인 한 집에서 자랐다. 3 세 때, 피아노 연주를 시작하여 피아노 의자에 올라서 즉흥 연주를 하고 유치원 때부터 수업을 받기 시작했다. 그녀는 고전적으로 훈련 된 부기 - 우기 연주자였던 Erwin Helfer 와 강한 관계를 발전 시켰다. 헬퍼는 Bartók과 같은 동시대의 음악인들을 소개하기 전에 바흐와 같은 고전 작곡가를 그녀에 소개했으며, 나중에 그녀에게 블루스를 연주하라고 가르쳤다. 멜포드는 헬퍼와의 관계 때문에 종종 백 스테이지에 초청되어 블루스 페스티벌에 참석했으며 시카고에서 가장 유명한 연주자들과 만났다. 독립적으로, Melford는 또한 즉흥연주를 탐구하는 것을 시작했다.
Melford는 클래식 레퍼토리를 수행하기 위해 중학교에서 Northwestern University 확장 프로그램에 참가했다. 그녀는 클래식 피아노 연주자로서의 자신의 경험을 "옳지 않다"라고 말하면서 비공식적으로 연주하는 동안 고교에서의 정규 수업을 중단했다. Melford는 워싱턴의 올림피아 (Olympia) 에 소재한 에버그린 주립 대학 (Evergreen State College) 에 입학하여 환경 과학을 공부하려고 했다. 그녀는 재즈 음악을 듣지 않았지만 즉흥적인 곡을 알았고 지역 식당에서 재즈 피아노 레슨 광고를 보았을 때 다시 공부하기 시작했다. 그 후 얼마 지나지 않아 그녀는 전공을 음악으로 바꿨으며 1980년 콘월어 예술 대학에 다녔고 Art Lande 와 Gary Peacock의 지도를 받았다.
"제가 경험하는 흐름은 제가 음악을 안내하는 자연스런 충동을 따르거나 허용 할 때 실제로는 일종의 메타 흐름입니다. 내가 무엇을 할 것인가에 대해 생각할 필요가 없는 상태가 아니라 어떤 음표, 어떤 제스쳐, 어떤 모양이나 리듬이 다음에 오는지를 아는 것입니다. 그것은 내가 듣는 것에 움직임과 소리를 통한 내부의 반응입니다. "
올림피아에 살면서 Oliver Lake, Anthony Braxton, Marty Ehrlich, Leroy Jenkins 등과 같은 유명한 전위 예술가 들을 만났다. 아미나 클라우디 마이어스 와 페헤 란 애 클램프 는 즉흥 연주에 대한 그녀의 공감을 심어 주는 "황홀한 느낌"에 영감을 불어 넣었다.
직업
멜 포드 (Melford)는 1984 년 뉴욕으로 이주하여 색소폰 연주자인 헨리 쓰레드 길 (Henry Threadgill) 과 작곡을 공부했다. 헨리 쓰레드길 (Henry Threadgill )은 나중에 유기적 구성에 대한 인식에 큰 영향을 미쳤다. 피아니스트인 Jaki Byard 와 Don Pullen 도 개인적으로 함께 공부했다. 뉴욕에 도착한 후에 Melford는 Threadgill, Leroy Jenkins, Butch Morris 등의 밴드에서 공연을 했다. 1980 년대 후반 그녀는 플루트 연주자 메리언 브랜디 (Marion Brandis)와 함께 연주하고 녹음했으며 베이시스트 린지 호너 (Lindsey Horner)와 드러머인 레지 니콜슨 (Reggie Nicholson)과 함께 트리오를 결성했다. 1990년 초 점프 (1990), Now & Now (1991), Alain in the Saints (AL)을 통해 Horner와 Nicholson과 함께 3 편의 앨범을 녹음했다. 1993 년에 Alive in the House of Saints 라이브 앨범을 녹음했다.
1990 년대 후반, Melford는 다양한 악기를 사용하여 더 큰 그룹으로 이동하고 트럼펫 연주자 인 Dave Douglas 및 리드 마티 에를리히 (Marty Ehrlich) 를 트리오 라인업에 추가하여 5 중주를 만드는 Myra Melford Extended Ensemble을 제작했다. 그녀는 두 번째 5 피스, Same River, Twice, Douglas, 첼리스트 Erik Friedlander , 갈대 연주자 Chris Speed , 드러머 Michael Sarin을 만들었다. 그들의 셀프 타이틀 데뷔 앨범은 1996 년 Gramavision에서 발표되었으며 1999 년에는 Above Blue on Arabesque가 발표되었다. Melford는 1996 년 Hatology 릴리스 Eleven Ghosts 의 즉흥 협업자로도 출연해 네덜란드 드러머인 Han Bennink 와 공연한 듀엣을 선보였다. 1999 년 옴니 톤 ( Joseph Jarman) 과 시카고 예술 앙상블 (Art Ensemble of Chicago) 의 Melford와 같은 이름의 트리오 (trio)가 발표한 Equal Interest. 평등한 관심사로, 멜 포드는 피아노뿐만 아니라 하모니늄을 연주했다. 10 년이 가까워짐에 따라 Melford는 다운타운 재즈 현장에서 가장 유명한 연주자 및 작곡가가 되었다. 시애틀 타임즈 는 1999 년 그녀를 "폭발적인 피아니스트로 묘사했으며 키보드를 번갈아 가며 어른스럽게 연주하고 화려한 스 워치를 만들어 낸다. 작곡 한 자료를 자유 형식의 즉흥 연주로 만들었다. " 라고 설명했다.

2000 년에 멜 포드 (Melford)는 Crush를 결성했다. 그녀는 드럼에서 Kenny Wollesen 과 일렉트릭베이스에서 Stomu Takeishi 와 함께 피아노와 하모늄을 연주했다. Arabesque는 그 해 말에 트리오의 Dance Beyond the Color 를 발표했다. 9 월에는 풀 브라이트 학자 인 Sohanlal Sharma와 하모니 움을 배우기 위해 캘커타로 여행했다. 그녀는 Rga 와 Hindustani 클래식 음악 에 초점을 맞춘 Sharma와 몇 달을 보냈고 델리와 라지 스탄의 다른 음악가들과도 계속 공부했다. 그녀는 또한 Mumbai의 Sudhir Nayak과 함께 공부했다.
미국으로 돌아온 후에 Melford는 뉴욕 주 북부 지역에서 살았다. 그녀는 이후 인도, Myra Melford의 Be Bread에서의 공부를 기반으로 음악을 연주하기 위해 앙상블을 명백하게 만들었다. 2006 년까지 출시되지 않았지만 Be Bread의 데뷔 앨범인 The Body of Your Image (그의 제목은 Rumi 시에서 파생 됨)는 2003 년에 녹음되었으며 Arabesque에서 발표한 Myra Melford의 The Tent 에서 Two Worlds Touch 가 있었던 곳 이다.
Melford)는 2004년 버클리 (Buckley)로 옮겨 캘리포니아 버클리 대학교 (University of California Berkeley)의 즉흥 연주 음악 교수로 지명되었다 . 2006 년 베이시스트 마크 드레서 ( Mark Dresser) 와 드러머인 매트 윌슨 (Matt Wilson)과 함께 Melford는 Trio M을 결성하여 데뷔 앨범인 The Big Picture 를 2007 년 Cryptogramophone 에서 발표했다. 그 다음에는 2012 년 Enja / Yellowbird의 The Guest House 가 이어졌다.
멜 포드는 클라리넷 연주자 / 작곡가 벤 골드버그 (Ben Goldberg)와 함께 연주했으며, 그녀는 듀얼 대화에서 버클리로 이사 온 직후에 만났다. Melford는 베이시스트 Takeishi, 기타리스트인 Liberty Ellman , 트럼펫 연주자 Ron Miles , 드러머 Tyshawn Sorey 가 등장한 새로운 5 중주, Snowy Egret을 2012 년에 결성 했다. 10 월 Melford는 "그녀의 상승하고 팽창하는 궤적, 관대 한 음악적 마음과 그녀의 여러 음악 전통을 다른 영역으로 가져갈 수있는 능력. " 때문에 Alpert Award을 수상했다. Melford)는 2013 년 10 월 첫 솔로 앨범을 발표했다. Titled Life Carries Me는이 길을 이어 나간다 . 앨범은 늦은 비주얼 아티스트 Don Reich의 그림에서 영감을 얻은 작품 모음이다. 같은 해, 그녀는 Guggenheim 휄로우로 지명되었고 Doris Duke Charitable Foundation의 Performing Artist Award와 Doris Duke Residency를 받음으로써 샌프란시스코의 Yerba Buena Center 에서 재즈 프로그램을 재창조하려는 노력으로 예술에 대한 수요를 창출했다. Snowy Egret은 11 월 Melford의 멀티미디어 프로젝트 Dream of Language 의 음악을 센터에서 공연했다.
버클리에서 멜 포드 (Melford)는 현대 재즈 및 즉흥 연주자를 위한 연주자와 작곡가를 위한 일련의 과정을 개발하고 가르쳤으며 1960 년대 이후 재즈의 혁신 및 기타 즉흥 음악에 대한 강의를 했다.